Διασυνδεσιμότητα – Φωτίζοντας αυτό που μας συνδέει: Ομαδική έκθεση στον χώρο τέχνης Dot wip

Η ομαδική έκθεση «Διασυνδεσιμότητα» επικεντρώνεται σε μια ιδέα καίρια, που ωστόσο συχνά παραβλέπεται: Όλα συνδέονται. Όπως μια πεταλούδα μπορεί να προκαλέσει έναν τυφώνα, έτσι κι οι ιδέες ανήκουν περισσότερο σε πλέγματα σχέσεων παρά σε ιεραρχίες. Στην οικολογία αυτό το ευαίσθητο πλέγμα κρίσιμων σχέσεων περιγράφεται ως βαθιά οικολογία: ο κόσμος δεν είναι παρά ένα δίκτυο φαινομένων, διασυνδεδεμένων και αλληλεξαρτώμενων. Μετά την πανδημία, την υπερτάχυνση της τεχνολογίας, τους πολέμους, τις γενοκτονίες και τη βαριά χρηματοοικονομική, πολιτική, οικολογική και ανθρωπιστική κρίση που ζούμε, η ευαίσθητη αλληλεξάρτηση μεταξύ των μελών του ανθρωπίνου είδους, μεταξύ ανθρώπου και περιβάλλοντος και, εντέλει, μεταξύ όλων των στοιχείων, υλικών, πνευματικών, πολιτισμικών, και περιβαλλοντικών, που συναποτελούν αυτό που αποκαλείται ανθρωπόκαινος, η διασυνδεσιμότητα γίνεται έννοια επείγουσα.

Η έκθεση «Διασυνδεσιμότητα» είναι μία ριζωματική έκθεση-δίκτυο ανάμεσα σε καλλιτέχνες διαφορετικών γενεών, πρακτικών και βαθμού ορατότητας, όπου τα έργα δεν είναι απλώς αντικείμενα αλλά ιδέες, ενέργεια, σχέσεις. Ρίχνουμε φως στους τρόπους με τους οποίους συνδεόμαστε και αλληλοεπηρεαζόμαστε, ανιχνεύουμε κοινούς τόπους και νήματα που συνδέουν το σήμερα με το χθες, το κέντρο με την περιφέρεια, το δημοφιλές με το αφανές, το κυρίαρχο με το περιθωριακό και το ανθρώπινο με το μη-ανθρώπινο. Σκοπός μας είναι να διαπραγματευτούμε τρόπους αποσυναρμολόγησης στερεοτυπικών διπόλων και να διαδηλώσουμε ενάντια σε σύνορα, απομονώσεις και διαχωρισμούς. Η έκθεση αποτελείται από ζωγραφικά έργα, γλυπτά, φωτογραφίες, βίντεο και εγκαταστάσεις, καθώς και από ένα δημόσιο πρόγραμμα που περιλαμβάνει διαλέξεις καλλιτεχνών, επιτελεστικά συμβάντα και μια δημόσια συζήτηση.

Στην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Ειρήνη Βουρλούμη, Φωτεινή Γουσέτη, Σοφία Γρηγοριάδου, Κατερίνα Κατσιφαράκη, Τίνα Κώτση, Κωνσταντίνος Λαδιανός, Νατάσα Μπιζά, Σταυρούλα Πανάγου Παπαδάκη, Χαρίκλεια Παπαποστόλου, Δέσποινα Σεβαστή, Γιάννης Σταματίου, Μυρτώ Σταμπούλου, Αλέξανδρος Συρογιαννούλης, Άγγελος Τορτικώλης, Παναγής Τραυλός, Λένα Τριάντη, Maria Marika Koenig, Άγγελος Χριστοφιλόπουλος.

Ακόμη, μας μας συζητάν οι: Πάτυ Βαρδάμη, μκχ – μαρικακι, Ντάνα Παπαχρήστου, Φαίη Τζανετουλάκου και Αγγελική Τουμπανάκη.

Ζωντανές δράσεις / Δημόσιο πρόγραμμα:

ΤΕΤ 22/10
7 μ.μ. Εγκαίνια
Στα εγκαίνια η Σοφία Γρηγοριάδου θα παρουσιάσει ένα γλυπτό φτιαγμένο από μπάρες χειροποίητου σαπουνιού, το οποίο αναπαριστά τον Παρθενώνα. Λέει η καλλιτέχνιδα: «Πόσες κρίσεις, πόσα στίγματα. Καλά που έχουμε και τον Παρθενώνα. Τα μάρμαρά του ξεπλένουν τους λεκέδες. Τα λευκαίνουν όλα – αλλά όχι υπερβολικά. Η καθαριότητα είναι μισή αρχοντιά. Και η αρχαιότητα είναι μισή αρχοντιά». Κατά τη διάρκεια της έκθεσης, ο Παρθενώνας θα αποσυντίθεται, καθώς το κοινό θα μπορεί να παίρνει τα κομμάτια του σαπουνιού για να τα χρησιμοποιήσει αργότερα και να καθαρίσει ό,τι το βασανίζει.

ΠΑΡ 24/10
7 μ.μ. Ξενάγηση στη έκθεση με την Ευγενία Τζιρτζιλάκη

ΣΑΒ 25/10
12 π.μ. Ξενάγηση στη έκθεση με την Γκέλυ Γρυντάκη
2:00 μ.μ. Ζωντανή επιτελεστική διάλεξη «ΘΗΒΩΝ – ΑΧ» του Γιάννη Σταματίου
Ο Γιάννης Σταματίου παρουσιάζει το έργο ΘΗΒΩΝ – ΑΧ (I ALWAYS HAD AN APORIA). Σε αυτό το lecture performance o καλλιτέχνης περιηγείται στη Λεωφόρο Θηβών, όπου κατασκευάζει και τοποθετεί πινακίδες, κατά το στυλ αυτών που συναντά, που όμως διατυπώνουν δικές του σκέψεις ή απορίες. Περιηγούμενος στην Αθήνα, μια πόλη με χωροχρονικές ασυνέχειες, αναρωτιέται: Ποιο είναι το κείμενο της πόλης; Η Θηβών είναι χώρος πραγματικός αλλά και φανταστικός στον αστικό του χάρτη.
5:00 μ.μ Συζήτηση γύρω από την έννοια της διασυνδεσιμότητας
Στο πάνελ συμμετέχουν η ιστορικός τέχνης και συνεπιμελήτρια της έκθεσης Διασυνδεσιμότητα Γκέλυ Γρυντάκη, η ιστορικός τέχνης και επιμελήτρια της Μπιενάλε της Γάζας Φαίη Τζανετουλάκου, η επιμελήτρια και θεωρητικός Πάτυ Βαρδαμη, η ποιήτρια μκχ – μαρικάκι, η καλλιτέχνις του ήχου και θεωρητικός Ντάνα Παπαχρήστου και η βοκαλίστρια και ερευνήτρια μοριακής ογκολογίας Αγγελική Τουμπανάκη. Ποιες είναι οι οπτικές τους για τη διασυνδεσιμότητα τέχνης – επιστήμης – κοινωνίας και πώς αυτές οι οπτικές με τη σειρά τους συνδέονται μεταξύ τους; Τη συζήτηση συντονίζει η συνεπιμελήτρια της έκθεσης, Ευγενία Τζιρτζιλάκη.

ΚΥΡ 26/10
4:00 μ.μ. Ζωντανή επιτελεστική διάλεξη «Σχέδιο Φύτευσης» της Ν. Μπιζά
Η Νατάσα Μπιζά μας αφηγείται το «Σχέδιο Φύτευσης» με μια επιτελεστική διάλεξη, όπου θα παρουσιάσει και επιπλέον τεκμήρια από αυτά που ήδη παρουσιάζονται ως μέρος της έκθεσης, καθώς και την προσωπική της αφήγηση της σύλληψης, της δράσης και της εμπειρίας της από αυτήν. Το έργο πραγματεύεται τα ζητήματα της πρόσληψης και της σημασίας του κήπου στις εικαστικές τέχνες καθώς και την έννοια και την κατασκευή της ταυτότητας μέσα από τα μνημεία. Η περίπτωση του κήπου του αρχαιολογικού χώρου της Αρχαίας Αγοράς των Αθηνών, μια ετεροτοπία μέσα στην ετεροτοπία, ένα μνημείο μέσα στο μνημείο, δέχεται μια θεσμική παρέμβαση και κατόπιν την ιδιαίτερη παρέμβαση της Μπιζά, την οποία θα μοιραστεί μαζί μας.

ΤΡΙ 28/10
6 μ.μ. Ξενάγηση στη έκθεση με την Ευγενία Τζιρτζιλάκη

ΤΕΤ 29/10
6 μ.μ. Ξενάγηση στη έκθεση με την Γκέλυ Γρυντάκη

ΠΑΡ 31/10
7μ.μ. Ζωντανή επιτέλεση των Φωτεινή Γουσέτη και Χελμουτ Μπατίστα
Η Φωτεινή Γουσέτη θα μοιραστεί σε αυτό το artist talk το αφανές περιεχόμενου του φυτολογίου που περιέχεται στο έργο της «O gusto Do Divo», το οποίο περιλαμβάνεται στην έκθεση. Θα διαβάσει το κείμενο που είναι γραμμένο μέσα στο φυτολόγιο, το οποίο αφορά τις εμπειρίες και τις εντυπώσεις της από την τρίμηνη φιλοξενία της στο Rio de Janeiro της Βραζιλίας το καλοκαίρι του 2018. Η παρουσίαση θα γίνει από κοινού με τον Helmut Batista από το κέντρο Καπασέτε (Capacete | Entretenimentos) της Βραζιλίας.

ΣΑΒ 1/11
2:00 μ.μ. Ζωντανή επιτελεστική διάλεξη «ΘΗΒΩΝ – ΑΧ» του Γιάννη Σταματίου

Καθ’ όλη τη διάρκεια της έκθεσης προβάλλεται η περφόρμανς του 2018 (45’) της Δέσποινας Σεβαστή που συνδέεται με το έργο της «Ares/Άρης» που παρουσιάζεται στην έκθεση. To lecture – performance με τίτλο “Is your figure less than Greek/ is your mouth a little weak/ when you open it to speak/ are you smart?” αφορά την ελληνικότητα ως το λίκνο του δυτικού λευκού πολιτισμού, όπως εκτείνεται από τους ύμνους του 19ου αιώνα για τη Δόξα της Ελλάδας –που υπήρξαν θεμελιώδεις για τον αποικισμό της Αμερικής– και τη βιοπολιτική του ετεροτυπικού σύγχρονου σώματος καθ’ εικόνα των ελληνικών αγαλμάτων, έως τις προσωπικές αφηγήσεις του απειλούμενου είδους «γυναίκα δασκάλα τέχνης στην Αθήνα».

Με την οικονομική υποστήριξη και την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και την στήριξη του χώρου τέχνης dot.wip.

Κεντρική φωτογραφία θέματος: Eirini Vourloumis, Birth registry, Athens City Hall