Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός 2025 – Παραστάσεις/δράσεις για παιδιά και εφήβους:
Το στέμμα του πρίγκιπα και άλλες ιστορίες
3, 4 Ιουλίου 2025 / Ώρα έναρξης: 19.30
Βυζαντινό Μουσείο Αργολίδας, Άργος
- Κείμενο: Μάνια Δούκα
- Θεατρική διασκευή: Ιλιάνα Παζαρζή, Γιώργος Τζαβάρας
- Σκηνοθεσία: Γιώργος Τζαβάρας
- Σκηνικά, κοστούμια: Γεωργία Μπούρδα
- Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Αντωνόπουλος, Βάσια Λακουμέντα, Γιώργος Κυδωνάκης, Γιώργος Τζαβάρας
- Στίχοι: Γιώργος Αντωνόπουλος
- Βοηθός σκηνογράφου: Ηρώ Παρδαβέλλα
- Σχεδιασμός εκπαιδευτικού προγράμματος: Ιλιάνα Παζαρζή
- Υπεύθυνη ρεπερτορίου, οργάνωση παραγωγής: Αλεξάνδρα Λιακοπούλου
- Ερμηνεύουν: Γιώργος Αντωνόπουλος, Βάσια Λακουμέντα, Ιλιάνα Παζαρζή
- ΑΜΚΕ: Θεατρική ομάδα Mododentro
Η θεατρική ομάδα Mododentro παρουσιάζει μια πρωτότυπη διαδραστική μουσικοθεατρική παράσταση βασισμένη στο βιβλίο της Μάνιας Δούκα και της Ντανιέλας Σταματιάδη Το στέμμα του πρίγκιπα και άλλες ιστορίες (εκδόσεις Καστανιώτη). Μια συνηθισμένη σχολική εκδρομή στο μουσείο μετατρέπεται σε περιπέτεια για δύο παιδιά, τη Μάνια και τον Ντάνιελ, όταν ξαφνικά μπροστά τους στέκεται η κυρία Κλω, μια μυστηριώδης γυναίκα. Στα χέρια της κρατά ένα μικρό, παλιό σφονδύλι που, με μια μόνο στροφή του, μπορεί να ξυπνήσει αντικείμενα τέχνης. Με το πρώτο γύρισμα του σφονδυλιού, ένα σπαθί σείεται, έτοιμο να αφηγηθεί μάχες και θριάμβους. Ένα στέμμα φωτίζεται από αόρατο φως, αποκαλύπτοντας τη χαμένη δόξα ενός ξεχασμένου βασιλείου. Μια χρυσή χάντρα ψιθυρίζει μυστικούς όρκους, και ένα αγγείο γεμάτο πολεμιστές ζωντανεύει, έτοιμο για νέες περιπέτειες. Μια παραμυθένια περιπλάνηση στους προϊστορικούς πολιτισμούς της Ελλάδας και ένα ταξίδι στον μαγικό κόσμο του μουσείου, όπου αντικείμενα τέχνης βγαίνουν από τις προθήκες τους, αποκτούν πνοή και κίνηση και γίνονται ήρωες μιας απρόβλεπτης ιστορίας!
***
PANDΩRA_25//AI
13, 14 Ιουλίου 2025 / Ώρα έναρξης: 20.00
Αρχαιολογικό Μουσείο Καρδίτσας
- Επιμέλεια κειμένων: Ομάδα Ονειρόδραμα
- Σύλληψη, σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαλαζάρου
- Δραματουργία: Νάγια Παπαπάνου
- Σκηνικά: Κωνσταντίνος Γκουγκούνης
- Κοστούμια: Μίλτος Μπαμπανίκος, Κωνσταντίνος Γκουγκούνης
- Μουσική: Στέλιος Μιχελάκης (Stel)
- Κινησιολογική επιμέλεια: Χάρης Σάββας
- Εικαστικά: Αγγελική Μπόμπορη
- Γραφιστικά: Γιάννης Βαγενάς
- Video art: Γιώργος Μενεδιάτης
- Επιστημονικός συνεργάτης: Άρης Φαφφέσας
- Παιδοψυχολόγος, σύμβουλος εργαστηρίων: Στέλλα Μουδάτσου
- Βοηθός σκηνοθέτη: Κλειώ Στεφανίδου
- Ερμηνεύουν: Χριστίνα Μουδάτσου, Σταυρούλα-Μελισσάνθη Μάκρα, Γιώργος Μενεδιάτης, Βασίλης Παπαλαζάρου
- ΑΜΚΕ: ΜΗ ΑΝΑΣΤΡΕΨΙΜΟΙ
Η ομάδα Ονειρόδραμα, ευρύτερα γνωστή για τις προσεγμένες, πρωτότυπες και διαδραστικές παραστάσεις-βιωματικά εργαστήρια, δημιούργησε μια εννοιολογική περφόρμανς για όλη την οικογένεια με τίτλο PANDΩRA_25//AI. Εμπνευσμένη από την αρχαία ελληνική μυθολογία, η δράση εξερευνά τη διαχρονική επιρροή των μύθων στην τέχνη και το σήμερα. Μέσα από μια πρωτότυπη θεατρική σύνθεση, οι μύθοι του Προμηθέα, του Επιμηθέα, της Πανδώρας, του Μινώταυρου, του Ίκαρου και του Φαέθοντα αποκτούν νέα εννοιολογική σημασία, θέτοντας ερωτήματα για την εξέλιξη της ανθρωπότητας, την επιστήμη, τη γνώση, την τεχνολογία, την ύβρη και την ατομική ευθύνη. Με κεντρικό πρόσωπο αυτό της Πανδώρας –της πρώτης γυναίκας-υβριδίου που έστειλαν οι θεοί στον κόσμο– εισέρχονται στον κόσμο της AI (τεχνητής νοημοσύνης) και στέκονται πλάι ή απέναντί της, εξερευνώντας μια νέα πραγματικότητα, μια θεώρηση της τεχνολογικής εξέλιξης. Πώς το παιδί, ως αυριανός πολίτης, τοποθετείται σε αυτό το πλαίσιο και πώς ο ενήλικας φροντίζει για αυτό; Άραγε η Πανδώρα είναι η γυναίκα που ενοχοποιείται, που καταστρέφει, ή είναι εκείνη που, με τη γενετήσια δυναμική της, γίνεται συνώνυμη της εξέλιξης;
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
* Η ομάδα Ονειρόδραμα θα πραγματοποιήσει παράλληλη δράση από τις 10 Ιουλίου 2025, με βιωματικά εργαστήρια για παιδιά και ενήλικες από την ευρύτερη περιοχή.
***
Φθινοπωρινά νιάτα
16, 17 Ιουλίου 2025 / Ώρα έναρξης: 20.30
Οθωμανικό Τέμενος Οσμάν Σαχ (Κουρσούμ Τζαμί), Τρίκαλα
- Κείμενο: Αντώνης Κυριακάκης
- Δραματουργική επεξεργασία: Αντώνης Κυριακάκης, Ανθή Φουντά
- Σκηνοθεσία: Ανθή Φουντά
- Μουσική: Μαρίσσα Μπίλη
- Σχεδιασμός φωτισμών: Κατερίνα Σαλταούρα
- Ερευνητική ομάδα, συλλογή υλικού: Αντριάνα Ανδρέοβιτς, Ελένη Ανδρικοπούλου, Χριστίνα Ντέμου
- Ερμηνεύουν: Κώστας Κουτρουμπής, Χριστίνα Ντέμου
- Μουσικός επί σκηνής: Μαρίσσα Μπίλη
- Βοηθός σκηνοθέτριας: Αντώνης Κυριακάκης
- ΑΜΚΕ: Naif
Το έργο Φθινοπωρινά νιάτα είναι μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδυάζει την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.
Η ομάδα επισκέφθηκε σπίτια, καφενεία και ΚΑΠΗ των Τρικάλων, όπου συνομίλησε, ηχογράφησε ηλικιωμένους κατοίκους και κατέγραψε ιστορίες, μύθους και εμπειρίες των ανθρώπων αυτών, σχετικά με τη δική τους εφηβεία (πώς διασκέδαζαν, πού σύχναζαν, ποια τραγούδια αγαπούσαν, πώς ερωτεύονταν κλπ.).
Μετά την ολοκλήρωση των παραστάσεων, στις 18 Ιουλίου 2025, θα ακολουθήσει ένα διαγενεακό βιωματικό εργαστήριο, όπου έφηβοι και ηλικιωμένοι θα ανταλλάξουν ιστορίες, ερωτήσεις και εμπειρίες, εξερευνώντας προβληματισμούς για το σήμερα και για το παρελθόν και ανακαλύπτοντας πτυχές της τοπικής πολιτιστικής κληρονομιάς. Μέσα από αυτή την καλλιτεχνική δράση, το παρελθόν των Τρικάλων επιστρέφει στο παρόν, με στόχο να δημιουργήσει έναν κοινό χώρο συνάντησης, κατανόησης και δημιουργίας ανάμεσα στις γενιές.
***
Η διαθήκη
26, 27 Ιουλίου 2025 / Ώρα έναρξης: 21.00
Αρχαιολογικό Μουσείο Ηγουμενίτσας
- Θεατρικό κείμενο, σκηνοθεσία: Χάρις Μέγα
- Επιστημονική συνεργάτρια: Αγγελική Πέτρου
- Μουσική: Αβεσαλώμ Κουπτσίδης
- Σκηνικά, κοστούμια: Δήμητρα Γούση
- Δημιουργός 3D animation, τεχνικός προβολής / εικόνας 3D: Λευτέρης Μπέτσης
- Αρχιτέκτονας: Κωνσταντίνος Σταμουλίδης
- Σχεδιασμός φωτισμών και ήχου: Νικόλαος Κολιούσης
- Διεύθυνση παραγωγής: Άρης Νούσης
- Ερμηνεύουν: Άρης Νούσης, Ευαγγελία Πουλίζου
- ΑΜΚΕ: Harmonica
Το έργο Η διαθήκη συνδυάζει το θέατρο με το 3D animation και αποτελεί μια ανατρεπτική παράσταση για παιδιά και εφήβους με απρόσμενο τέλος, η οποία πραγματεύεται την αξία του πολιτισμού μας, αλλά και πληθώρα σύγχρονων ζητημάτων που θα απασχολήσουν την κοινωνία μας και στο μέλλον.
Δύο αδέλφια, ο Ποσειδώνας και η Αυγή, ζουν στον εικονικό κόσμο του διαδικτύου. Δεν εργάζονται, δεν κοινωνικοποιούνται και για όποια απόφαση καλούνται να πάρουν, από την πιο μικρή ως την πιο μεγάλη, ρωτούν την Τεχνητή Νοημοσύνη, ώστε να τους δώσει απαντήσεις και λύσεις στα θέματα που τους αφορούν. Η καθημερινότητά τους κυλά μέσα σε τέσσερις τοίχους, ώσπου ένας συμβολαιογράφος επικοινωνεί μαζί τους και η ζωή τους παίρνει διαφορετική τροπή. Από έναν θείο τους κληρονομούν ένα κάστρο με ιστορική αξία, το οποίο βλέπουν ως ευκαιρία για αξιοποίηση και εκμετάλλευση, ώστε να πραγματοποιήσουν τα καταναλωτικά τους όνειρα. Καθώς δεν έχουν μάθει να σκέφτονται και να λαμβάνουν αποφάσεις, απευθύνονται στην Τεχνητή Νοημοσύνη για να τους προτείνει λύσεις εκμετάλλευσης της κληρονομιάς.
***
Τα γυάλινα βουνά και οι κοκκαλένιοι κάμποι
26, 27 Ιουλίου 2025 / Ώρα έναρξης: 18.00 (παιδικό εργαστήριο), 20.00 (παράσταση)
Μυκηναϊκή Ακρόπολη Αγίου Ανδρέα Σίφνου
- Διασκευή: Άνδρη Θεοδότου
- Σκηνοθεσία: Δημήτρης Δεγαΐτης
- Μουσική: Λευτέρης Βενιάδης
- Ζωγραφήγηση: Λήδα Βαρβαρούση
- Κινησιολογική επιμέλεια: Λία Τσολάκη
- Βοηθός σκηνοθέτη: Φοίβος Σαμαρτζής
- Ερμηνεύουν: Άνδρη Θεοδότου, Φάνης Κοσμάς, Ηρώ Χαλκίδη, Αργύρης Λάμπρου, Λήδα Βαρβαρούση
- Μουσικός επί σκηνής: Γιώργος Μπουκαούρης
- ΑΜΚΕ: Apparat Athen
H θεατρική παράσταση Τα γυάλινα βουνά και οι κοκκαλένιοι κάμποι ζωντανεύει ένα ξεχωριστό κυκλαδίτικο παραμύθι με σύγχρονες θεατρικές μεθόδους και βαθιά συναισθηματική σύνδεση με την παράδοση: αφήγηση, μουσική, ζωγραφήγηση και σωματικό θέατρο.
Ένας νέος βοσκός και μια νεράιδα του Αυγούστου ερωτεύονται και δημιουργούν οικογένεια στον Πάνω Κόσμο. Όταν εκείνη και το παιδί τους εξαφανίζονται, ο βοσκός ξεκινά ένα επώδυνο ταξίδι αναζήτησης, καθοδηγούμενος από τέσσερις άνεμους, μέσα από το συμβολικό τοπίο των «γυάλινων βουνών» και των «κοκκαλένιων κάμπων» σ’ έναν συμβολικό κόσμο ωρίμανσης και ελπίδας.
Η Μυκηναϊκή Ακρόπολη Αγίου Ανδρέα στη Σίφνο γίνεται ζωντανό παραμύθι, προσκαλώντας παιδιά, εφήβους και ενήλικες σε μια πολυαισθητηριακή εμπειρία που γεφυρώνει γενιές και αναδεικνύει τη δύναμη της λαϊκής αφήγησης. Συνοδευτικές δράσεις εμπλουτίζουν την εμπειρία: βιωματική προσέγγιση, κατασκευή και εκτέλεση παραδοσιακής μουσικής από τοπικό οργανοπαίχτη, ανάγνωση και αφήγηση τοπικών παραμυθιών από μέλη τοπικής ερασιτεχνικής ομάδας και το εικαστικό εργαστήριο «Ζωγραφήγηση», εμπνευσμένο από την πρακτική της ζωγραφήγησης που χρησιμοποιείται στην παράσταση.
***
Sliding Slalom / Στρογγύλη
5, 6 Αυγούστου 2025 / Ώρα έναρξης: 17.00
Αρχαιολογικός χώρος Ακρωτηρίου Θήρας, Σαντορίνη
- Θεατρική διασκευή, δραματουργική επεξεργασία, επεξεργασία ιστορικού υλικού: Άντα Κουγιά
- Σκηνοθεσία: Αθηνά Χατζηαθανασίου
- Σκηνικά, κοστούμια: Ευγενία Βησσαρίου
- Μουσική επιμέλεια: Αθηνά Χατζηαθανασίου, Ηλιάνα Πασπάλα
- Μουσική διδασκαλία: Ηλιάνα Πασπάλα
- Γραφιστική Επιμέλεια: ΛΟΓΟΤΥΠΟ Γραφικές Τέχνες/Υρώ Πιτσικαλη
- Γραφικές τέχνες: Υρώ Πιτσικάλη
- Έκδοση διηγημάτων: Εκδόσεις ΛΟΓΟ_ΤΥΠΟ
- Κριτική επιτροπή διαγωνισμού: Γεωργία Δρακάκη, Σμαράγδα Τσίγκα, Παναγιώτα Χαϊδεμένου, Αθηνά Χατζηαθανασίου
- Ερμηνεύουν: Γιώργος Λιάκος, Άντα Κουγιά, Κωνσταντίνος Ρόδης, Αθηνά Χατζηαθανασίου
- ΑΜΚΕ: CALD Productions
Στην καρδιά ενός από τους σημαντικότερους αρχαιολογικούς χώρους της Μεσογείου, το Ακρωτήρι της Σαντορίνης, η παράσταση Sliding Slalom / Στρογγύλη αποτελεί μια site-specific δράση, εμπνευσμένη από το μυθιστόρημα Όταν οργίζεται η γη της Νίτσας Τζώρτζογλου.
Τέσσερις ηθοποιοί παρασύρουν τους θεατές σε ένα «σλάλομ» ανάμεσα σε τέσσερις εποχές: την προϊστορική Στρογγύλη, τη Θήρα του 1978, τις ανασκαφές της επταετίας 1967-1974 και τη σύγχρονη Σαντορίνη. Η αφήγηση ξεδιπλώνεται μέσα στον αρχαιολογικό χώρο, αντλώντας υλικό από τα σημάδια που άφησαν οι άνθρωποι και οι φυσικές καταστροφές.
Οι θεατές δεν είναι απλοί παρατηρητές. Κινούνται στον χώρο, συνδέονται με την ιστορία, ακολουθούν τα ίχνη ενός μυστηριώδους περιδέραιου και συμμετέχουν σε μια σκηνική διαδρομή όπου το παρελθόν δεν είναι μουσειακό – είναι ζωντανό, συγκινητικό και ανοιχτό στην επανερμηνεία. Η εμπειρία κορυφώνεται με έναν ανοιχτό διαγωνισμό δημιουργικής γραφής: οι θεατές γίνονται «αφηγητές» και οι πιο ξεχωριστές ιστορίες εκδίδονται σε έναν συλλογικό τόμο, αφήνοντας πίσω τους ένα νέο ίχνος στο μεγάλο αφήγημα του τόπου.
***
Αληθινή ιστορία ή Ταξίδι στο νησί της σελήνης
24, 25 Αυγούστου 2025 / Ώρα έναρξης: 20.00
Αρχαίο Θέατρο Δημητριάδος, Βόλος
- Διασκευή, λιμπρέτο, σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου
- Μουσική: Χρίστος Θεοδώρου
- Σκηνικά, κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού
- Κινησιολογική επιμέλεια, τεχνική Alexander: Δέσποινα Αναστάσογλου
- Ερμηνεύουν: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Μαρίνα Μάλλιου, Στέργιος Μικρούτσικος, Βικτώρια Ταγκούλη
- Μουσικοί επί σκηνής: Σάσα Παπαλάμπρου (πιάνο), Στέλλα Καταραχιά (ακορντεόν)
- ΑΜΚΕ: Elephas tiliensis
Μετά την επιτυχημένη παράσταση Τα γενέθλια της Ζωρζ Σαρή στο Εθνικό Θέατρο, η ομάδα Elephas tiliensis (Δημήτρης Αγαρτζίδης και Δέσποινα Αναστάσογλου) παρουσιάζει μια νέα μουσική παράσταση για μικρά και μεγάλα παιδιά με τίτλο Αληθινή ιστορία ή Ταξίδι στο νησί της σελήνης. Η παράσταση βασίζεται στο έργο Αληθινή ιστορία του Λουκιανού, το οποίο θεωρείται παγκοσμίως το πρώτο μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας που γράφτηκε ποτέ.
Ο Λουκιανός, ακολουθώντας το συγγραφικό κύμα της εποχής του για αναγνώσματα γεμάτα απίστευτες περιπέτειες σε μακρινούς και ανεξερεύνητους τόπους, περιγράφει το φανταστικό ταξίδι ενός νέου άνδρα και του πληρώματος του πλοίου του προς το άγνωστο. Ένα συναρπαστικό ταξίδι στη Σελήνη, ένας διαστρικός πόλεμος με θεόρατα εξωγήινα πλάσματα, ένα τεράστιο κήτος που καταπίνει το καράβι των ηρώων, πειρατές και θαλάσσια τέρατα, ένα ταξίδι στη χώρα των Μακάρων και των Καταραμένων, μια άγνωστη Ήπειρος, όλα ένα κομμάτι μιας απίστευτης περιπέτειας. Ένα ανθρώπινο ταξίδι στα αστέρια, στο μέλλον, στο ακατανόητο και αχαρτογράφητο μέχρι και σήμερα σύμπαν. Αλήθεια ή ψέματα; Αλήθεια! Αρκεί να πιστεύουμε μαζί στα παραμύθια.
Διαβάστε επίσης:
Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός 2025: Η πρόσληψη του παρελθόντος – Η σήμερον ως αύριον και ως χθες