Για μια ακόμη χρονιά στο πρόγραμμα του 14ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων, που θα πραγματοποιηθούν από τις 21 Οκτωβρίου έως 1 Νοεμβρίου 2026, υπάρχει ένα μεγάλο τμήμα που προσφέρεται με εργαστήρια και masterclasses διεθνούς επιπέδου με θέματα με θεματικές κινηματογράφου, εκπαίδευσης, animation, δικαιωμάτων κ.α.

Εργαστήρια για τους επαγγελματίες του κινηματογράφου αλλά και για το ευρύτερο κοινό.

  • Ιστορίες Κινηματογράφου

Εμψυχωτής: ΝΙΚΟΣ ΚΑΒΟΥΚΙΔΗΣ
Ημερομηνία διεξαγωγής: Παρασκευή 30 Οκτωβρίου 2025, 1:15 μμ
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων Αίθουσα Β΄
Αριθμός συμμετεχόντων: 25
Σε ποιους απευθύνεται: Για νέους και παλιότερους κινηματογραφιστές και για τους φίλους του κινηματογράφου!
Περιγραφή: Συναντιόμαστε και συζητάμε με τον δάσκαλο των Ελλήνων κινηματογραφιστών ΝΙΚΟ ΚΑΒΟΥΚΙΔΗ

  • «Μια φορά κι έναν κινηματογράφο… Τα παραμύθια ζωντανεύουν στην οθόνη»

Εμψυχωτές: «Παραμυθάδες εν πλω»: Δήμητρα Βαλαβάνη, Αγγελική Μπεμπλιδάκη, Νίκος Μπλαζάκης, Στέλλα Ροζάκη και Δέσποινα Τζιάκη
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Αριθμός συμμετεχόντων: 25
Σε ποιους απευθύνεται: Εκπαιδευτικούς, καλλιτέχνες, φοιτητές/φοιτήτριες, γονείς, εμψυχωτές/τριες εργαστηρίων και σε όλους όσοι αγαπούν τα λαϊκά παραμύθια, την παράδοση, την αφήγηση και τις τέχνες.
Περιγραφή: Μια πρόσκληση να ξανασυναντήσουμε τα λαϊκά παραμύθια μέσα από την εικόνα, τον ήχο, το παιχνίδι και τη συλλογική δημιουργία. Πώς αλλάζει μια ιστορία όταν περνά από τον λόγο στην εικόνα; Με αφετηρία τα παραμύθια της παράδοσης, πειραματιζόμαστε με νέες αφηγήσεις, οπτικές και τρόπους έκφρασης.

  • Θέλω το Χανιώτικο Καρέ σου

Εμψυχωτές: Δημήτρης Αρμενάκης και συνεργάτης Κώστας Φιρινίδης
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε όσους/σες αγαπούν το animation
Αριθμός Συμμετεχόντων: 15 άτομα.
Περιγραφή: Τα εργαστήρια είναι εμπνευσμένα από τη πρόσφατη δράση της ASIFA HELLAS, «Θέλω το καρέ σου», η οποία παρουσιάζεται στα social media της ένωσης. Στη δράση αυτή, επαγγελματίες και φίλοι του animation καλέστηκαν να σχεδιάσουν από ένα μεμονωμένο καρέ, με σκοπό να δημιουργήσουν όλοι μαζί ένα μεγάλο, ομαδικό κύκλο περπατήματος. Μεταφέροντας αυτή τη συλλογική εμπειρία στο φυσικό χώρο των εργαστηρίων, οι συμμετέχοντες (ενήλικες και παιδιά) θα καθοδηγηθούν βήμα-βήμα στην κατανόηση της κίνησης. Στη συνέχεια, θα σχεδιάσουν τα δικό τους καρέ πάνω σε ειδικά εκτυπωμένες φόρμες με συγκεκριμένες τεχνικές προδιαγραφές που θα τους παρέχει το εργαστήριο. Τα μεμονωμένα αυτά καρέ θα ενωθούν στο τέλος για να «ζωντανέψουν» στην οθόνη, προσφέροντας μια άμεση, βιωματική επαφή με τη μαγεία του animation.

  • StoryLab: Δημιουργία Ιστοριών και Προσωπικό Κινηματογραφικό Βλέμμα

Εμψυχωτές: Καθηγητής Erik Knudsen και Αναπληρωτής Καθηγητής Ιάκωβος Παναγόπουλος
Αριθμός συμμετεχόντων: 20-25 άτομα
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε νέες/νέους σπουδαστές σχολών, όσους ενδιαφέρονται για την δημιουργία στον κινηματογράφο
Το εργαστήριο θα πραγματοποιηθεί στην αγγλική γλώσσα.
Περιγραφή: Στο πλαίσιο της συνεργασίας του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου με την Πολιτιστική Εταιρεία Κρήτης ΑΜΚΕ, για την παρουσίαση του Προπτυχιακού Προγράμματος Σπουδών «Σπουδές Κινηματογραφικής Γραφής, Πρακτικής και Έρευνας (ΣΚΙ)» της Σχολής Εφαρμοσμένων Τεχνών και Βιώσιμου Σχεδιασμού του ΕΑΠ, πραγματοποιείται το τετράωρο εργαστήριο «StoryLab: Δημιουργία Ιστοριών και Προσωπικό Κινηματογραφικό Βλέμμα», με εισηγητές τον Καθηγητή Erik Knudsen και τον Αναπληρωτή Καθηγητή Ιάκωβο Παναγόπουλο.

  • (Εν)τάσεις, στάσεις και αντιστάσεις

Πολιτική και αισθητική λογική στον κινηματογράφο της δεύτερης περιόδου του Μπέλα Ταρ. Φιλμική ανάλυση της έναρξης της εμβληματικής ταινίας Damnation.
Εμψυχωτές: Δημήτρης Αναγνώστου, Στέλλα Πιπεράκη
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε όσους και όσες αγαπούν τον κινηματογράφο
Αριθμός συμμετεχόντων: 20
Περιγραφή Εργαστηρίου: Ένα ρημαγμένο τοπίο. Βαγονέτα που διασχίζουν αργά και επαναλαμβανόμενα το κάδρο, ενώ ο μεταλλικός τους ήχος, συνεχής και επίμονος, κυριαρχεί. Ύστερα, ένας άνθρωπος, ακίνητος, τα παρακολουθεί μέσα από το παράθυρο. H έναρξη της ταινίας Damnation μοιάζει να μην αφηγείται τίποτα· κι όμως, έχει εξαρχής πάρει θέση. Αντικείμενο του σεμιναρίου μας είναι η ανάλυση της πολιτικής και αισθητικής λογικής του κινηματογράφου του Μπέλα Ταρ επικεντρωμένη στην δεύτερη περίοδο του έργου του, μέσα από την έναρξη της εμβληματικής ταινίας Damnation.

  • Από τη «Σκιά του Καλικάντζαρου» στη Δημιουργία Σκουπιδοκαλικάντζαρων

Οταν ο θεατής γίνεται δημιουργός animation
Εμψυχωτές: Σπύρος Σιάκας, Λαμπρινή Τριβέλλα, Αναστασία Λαμπροπούλου
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε παιδιά,νέους αλλά και ενήλικες που ενδιαφέρονται για τεχνικές stop-motion animation
Αριθμός συμμετεχόντων: 20
Περιγραφή Εργαστηρίου: Μπορεί μια ταινία να συνεχίσει να ζει αφού πέσουν οι τίτλοι τέλους; Μπορεί ένας θεατής να γίνει δημιουργός και να συνεχίσει τη ζωή των ηρώων έξω από την οθόνη;

  • Η Μουσική στον Κινηματογράφο για ανυποψίαστους θεατές

Εμψυχωτές: Σταύρος Γρόσδος, Κατερίνα Αναγνωστάκη
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε όσους και όσες αγαπούν τον κινηματογράφο και είναι λάτρεις της κινηματογραφικής μουσικής.
Αριθμός συμμετεχόντων: 30
Περιγραφή Εργαστηρίου: Το εργαστήρι εξερευνά τον ρόλο της μουσικής στον κινηματογράφο. Είναι ένα ταξίδι στον ονειρικό κόσμο της κινηματογραφικής μουσικής, εκεί όπου ο ήχος συναντά την εικόνα και γεννιούνται συναισθήματα· εκεί όπου οι μελωδίες αφηγούνται ιστορίες. Οι συμμετέχοντες, χωρίς να απαιτούνται μουσικές γνώσεις –μόνο η αγάπη για το σινεμά–, θα παρακολουθήσουν αποσπάσματα κινηματογραφικών ταινιών, θα ακούσουν και θα παίξουν με μουσικά μοτίβα, θα επιχειρήσουν να μαντέψουν το περιεχόμενο της ταινίας ακούγοντας μόνο τη μουσική, θα «κρύψουν» τον ήχο, θα επιλέξουν πλάνα όπου η μουσική δημιουργεί ξεχωριστές εντυπώσεις, θα σχολιάσουν τις σιωπές και τις προθέσεις του δημιουργού, θα επενδύσουν σκηνές με μουσικά θέματα και θα δημιουργήσουν νέες ιστορίες, ακολουθώντας τον ρυθμό της μουσικής.

  • Διαβάζοντας και δημιουργώντας ντοκιμαντέρ με τα παιδιά: Η έρευνα και η συγγραφή σεναρίων

Εμψυχωτής: Σταύρος Γρόσδος
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Όσοι και όσες αγαπούν τον κινηματογράφο, εκπαιδευτικοί, γονείς, εμψυχωτές/τριες εργαστηρίων, φοιτητές/τριες
Αριθμός συμμετεχόντων: 30
Περιγραφή Εργαστηρίου: Οι συμμετέχοντες/ουσες στο εργαστήρι, βλέποντας ντοκιμαντέρ και υλοποιώντας δραστηριότητες, ασκούνται στην ανάγνωση των διαφορετικών οπτικών του ντοκιμαντέρ (το πλαίσιο της δημιουργίας. το πλαίσιο της πρόσληψης/ ο επικοινωνιακός χαρακτήρας, οι προθέσεις του δημιουργού) και αποκτούν δεξιότητες σχεδιασμού δραστηριοτήτων προσέγγισης του ντοκιμαντέρ με τα παιδιά. Στη συνέχεια, αφού γνωρίσουν τις μορφές έρευνας και τις τεχνικές συγγραφής σεναρίων, θα είναι ικανοί να μεταφέρουν γνώσεις και δεξιότητες στη σχολική αίθουσα ή στο εργαστήρι, και λειτουργώντας ως εμψυχωτές και εμψυχώτριες, να ερευνούν και να συγγράφουν σενάρια ντοκιμαντέρ μαζί με τα παιδιά.

  • Δημιουργικές Συναντήσεις Κινέζικου Animation

Εμψυχωτές: Joe Chang , Yu Jin , Dr. Wen-Shing Ho
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Ημερομηνία: Σάββατο 31/10/2026, 13:00-15:00
Αριθμός συμμετεχόντων: ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΣ ΑΡΙΘΜΟΣ ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΩΝ

Μέρος 1ο
Τίτλος: Δημιουργώντας Όνειρα με τα Χέρια – Εργαστήριο Animation με Τεχνική Κινεζικής Μελάνης (Ink Wash)
Θέμα: Όταν η Ελληνική Μυθολογία συναντά την Κινεζική Τεχνική Μελάνης

Μέρος 2ο
Τίτλος: Η Σύζευξη Τεχνολογίας και Παράδοσης – Παρουσίαση Επιλεγμένων Κινεζικών Animation Δημιουργημένων με Τεχνητή Νοημοσύνη
Θέμα: Όταν η Τεχνητή Νοημοσύνη συναντά την Κινεζική Πολιτιστική Παράδοση

  • Δημιουργία Κόσμων για Animation & Video Games

Εμψυχώτρια: Αναστασία Δημητρά
Τόπος υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Το σεμινάριο απευθύνεται σε animators, illustrators, concept artists, game designers, 3D artists, storytellers, σπουδαστές δημιουργικών ειδικοτήτων, αλλά και σε όσους ενδιαφέρονται για τη δημιουργία φανταστικών κόσμων και την οπτική αφήγηση.
Αριθμός συμμετεχόντων: 20
Περιγραφή εργαστηρίου: Το τρίωρο σεμινάριο αποτελεί μια εισαγωγή στην τέχνη και τη διαδικασία του Worldbuilding, με έμφαση στη δημιουργία κόσμων για animation και video games. Οι συμμετέχοντες θα γνωρίσουν τις βασικές αρχές με τις οποίες μια αρχική ιδέα μετατρέπεται σε έναν συνεκτικό, αναγνωρίσιμο και λειτουργικό κόσμο που μπορεί να υποστηρίξει χαρακτήρες, ιστορίες και gameplay. Οι επιμορφούμενοι/νες θα εξετάσουν πώς σχεδιάζονται τα βασικά στοιχεία ενός φανταστικού κόσμου: το περιβάλλον και η γεωγραφία, η αρχιτεκτονική, οι κοινωνίες και οι πολιτισμοί, η τεχνολογία ή η μαγεία, η ιστορία του κόσμου, οι συγκρούσεις και οι κανόνες που καθορίζουν τι είναι και τι δεν είναι δυνατό μέσα σε αυτόν.

  • Το λογοτεχνικό κείμενο ως σενάριο: Η οπτική ανάπλαση του «Ζορμπά» στον κινηματογράφο και τα κόμικς

Εμψυχωτής: Soloύp (Αντώνης Νικολόπουλος)
Τόπος υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε όσους/σες αγαπούν τον κινηματογράφο και τα κόμικς
Αριθμός συμμετεχόντων: 20
Περιγραφή Εργαστηρίου: Πόσο αντέχει το ύφος και ο λόγος του συγγραφέα σε μια σεναριακή ανάπλαση; Ποιο είναι το ζητούμενο σε αυτήν από έναν σκηνοθέτη ή ένα σκιτσογράφο; Τι παραμένει και τι αφαιρείται στη νέα αφήγηση; Και πως μπορεί η όποια παράλειψη κειμένου να αντικατασταθεί δημιουργικά στην οπτική επαναφήγηση; Το μυθιστόρημα «Βίος και Πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά» του Νίκου Καζαντζάκη, έχει αποκτήσει μια νέα- και ίσως αρκετά διαφορετική-ζωή μέσα από την, βραβευμένη με Όσκαρ, ταινία «Zorba the Greek» του Μιχάλη Κακογιάννη. Στην πιο πρόσφατη απόδοση του μυθιστορήματος με τη γλώσσα των κόμικς στο graphic novel «ΖORMΠΑΣ/ Πράσινη πέτρα ωραιοτάτη», τα ερωτήματα για την απόδοση και μεταφορά του μυθιστορήματος σε μια οπτική αφήγηση, επανατέθηκαν. Όμως σε αυτήν την παράλληλη – με την κινηματογραφική μεταφορά- διαδρομή, πολλά είναι εκείνα τα στοιχεία που αποκαλύφθηκαν για το σκεπτικό, τις ανάγκες, τους συμβιβασμούς και τις υπερβάσεις που συμβαίνουν στην ταινία. Ανάγκες, συμβιβασμοί και υπερβάσεις που τίθενται έτσι κι αλλιώς, σε κάθε διαμεσική μεταφορά.

  • Κινηματογραφικός Φωτισμός και όχι μόνο…: Από την Προπαραγωγή στην Τελική Εικόνα

Εμψυχωτής: Γιώργος Φρέντζος / GSC / Κινηματογραφιστής
Τόπος υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε νέες/νέους σπουδαστές σχολών, όσους ενδιαφέρονται για την κινηματογράφηση, σε απλούς σινεφίλ.
Αριθμός συμμετεχόντων: 20
Περιγραφή εργαστηρίου: Η παρουσίαση θα ξεκινήσει με την προβολή της ταινίας Wings σε σκηνοθεσία του Φοίβου Ήμελλου και Δ/ση Φωτογραφίας του Γιώργου Φρέντζου. Η συζήτηση θα γίνει πάνω στην παραγωγή της συγκεκριμένης ταινίας με προέκταση όποια άλλη μικρού μήκους ταινία. Όλα τα στάδια της οργάνωσης από την προπαραγωγή, το casting, την έρευνα χώρων, τις φωτογραφικές αναφορές, τον απαραίτητο εξοπλισμό, το γύρισμα, την επεξεργασία της τελικής εικόνας. Θα απαντήσει σε ερωτήσεις και θα προσπαθήσει να λύσει ότι απορίες προκύψουν.

  • Κάνουμε το δικό μας θέατρο με ανακυκλώσιμα υλικά

Εμψυχωτής: Νίκος Μπλαζάκης
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε παιδιά, νέους και ενήλικες
Αριθμός συμμετεχόντων: 20
Περιγραφή Εργαστηρίου: Τις γνώσεις και την τεχνική του θα μοιραστεί ο Νίκος Μπλαζάκης με τους μεγάλους φίλους του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων σε ένα απόλυτα βιωματικό εργαστήρι.

  • Ντοκιμαντέρ: τα μυστικά μιας επιτυχημένης συνέντευξης ή πώς να δουλέψεις με τους ήρωές σου στην ταινία τεκμηρίωσης

Εμψυχώτρια: Ιρίνα Μπόικο, σκηνοθέτης
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Σε κινηματογραφιστές που θέλουν να κάνουν την πρώτη τους ταινία, αλλά και σε πιο έμπειρους.
Αριθμός συμμετεχόντων: 20

Περιγραφή Εργαστηρίου:
– Πώς επιλέγουμε έναν ήρωα ντοκιμαντέρ.
– Πώς θα προκαλέσουμε εμπιστοσύνη στον ήρωα.
– Πώς χτίζουμε τη σχέση μας μαζί του.
– Πώς κάνουμε τον ήρωά μας να νιώθει άνετα και να «ξεχνάει» την ύπαρξη της κάμερας.
– Πώς βοηθάμε τον ήρωα να ξεπεράσει το άγχος.
– Πώς αναπτύσσουμε τον ενθουσιασμό και το ενδιαφέρον του ήρωά μας και πώς τα διατηρούμε.
– Τρόποι και είδη συνεντεύξεων.
– Πώς να επιλέξουμε τον κατάλληλο τρόπο συνέντευξης και παρουσίασης του ήρωα, για την ιστορία μας.
– Κίνδυνοι και παγίδες στην επιλογή του ήρωα και πώς να τις αποφύγεις.

  • Πες την Ιστορία με Άμμο! Κινηματογράφος και τεχνική SAND ART

Εμψυχώτρια: Ιρίνα Μπόικο, σκηνοθέτης
Τόπος Υλοποίησης: Πνευματικό Κέντρο Χανίων
Σε ποιους απευθύνεται: Στους φίλους και στις φίλες του κινηματογράφου
Αριθμός συμμετεχόντων: 30

Περιγραφή Εργαστηρίου: Ένα πρωτότυπο κινηματογραφικό εργαστήρι με την τεχνική SAND ART! Ένα δημιουργικό δίωρο, στο οποίο θα φτιάξουμε ένα σενάριο και θα «ζωντανέψουμε» τις εικόνες του με τα χέρια μας ζωγραφίζοντας με την άμμο και κινηματογραφώντας τες!

Κοινωνική συνεισφορά

Για τη συμμετοχή στα εργαστήρια και masterclasses ενηλίκων του CFF14 προβλέπεται κοινωνική συνεισφορά 5€ [ με δικαίωμα επιλογής – συμμετοχής έως 3 εργαστήρια]. Το ποσό αποδίδεται ακέραιο σε κοινωνική δομή της πόλης και για τη φετινή διοργάνωση θα διατεθεί στο Κύτταρο Χαλέπας.

Τα εργαστήρια του CFF14 γίνονται από επιμορφωτές από την επιστημονική και εκπαιδευτική ομάδα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων  και από συνεργάτες  μας από α) το Πανεπιστήμιο Δυτικής Αττικής, β) το Εργαστήριο Διαδραστικών Τεχνών inArts του τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου, γ) το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, δ) τον ΕΚΚΟΜΕΔ, ε) το Ελληνικό Ανοιχτό Πανεπιστήμιο, ζ) το Πανελλήνιο Δίκτυο για το Θέατρο στην Εκπαίδευση, η) το τμήμα Ψηφιακών Τεχνών και Κινηματογράφου του ΕΚΠΑ, θ) τον εκπαιδευτικό όμιλο ΑΚΤΟ, θ) το Πολυτεχνείο Κρήτης,. Όλοι τους μεταφέρουν γνώσεις και εμπειρία στους φίλους του Φεστιβάλ.

Διαβάστε επίσης:

Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων – Τι ξεχωρίζει στη φετινή διοργάνωση
Νίκος Κούνδουρος: Αφιέρωμα στον σπουδαίο δημιουργό στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων