Το ιστορικό Θέατρο Αμαλία της Θεσσαλονίκης ανοίγει ξανά τις πόρτες του και σας προσκαλεί να γιορτάσουμε μαζί το νέο του ξεκίνημα!

Μετά από πολλούς μήνες σιωπής, το Αμαλία επιστρέφει στη ζωή της πόλης: ζωντανό, τολμηρό και πιο ανοιχτό από ποτέ.

4, 5, 6 και 7 Σεπτεμβρίου 2025, εγκαινιάζουμε το νέο Αμαλία με ένα διπλό καλλιτεχνικό κάλεσμα: δύο παραστάσεις που συνομιλούν με το σώμα, το φύλο, την ιστορία και την πολιτική καθημερινότητα. Ένα θεατρικό και χορευτικό τοπίο που μας αφορά όλ@.

Αναλυτικά οι παραστάσεις:

We Are All Things

Η Κορίνα Βασιλειάδου, βραβευμένη δις με την υποτροφία Ίψεν, σκηνοθετεί το We Are All Things, ένα έργο βασισμένο στη συλλογή ποιημάτων Hold Your Οwn του Kae Tempest. Πρόκειται για την πρώτη παρουσίαση του έργου στην Ελλάδα.

Ένα δάσος στα όρια του αστικού ιστού. Είναι ένα αποθετήριο αντικειμένων και επιθυμιών; Κατά τόπους, πάντως, θυμίζει μάλλον χωματερή αυτό το τοπίο πολλαπλών αποτυπωμάτων. Πρόκειται για τόπο ανεξιχνιάστο σαν χρησμό, όπου το θαύμα δεν έχει ακόμα εκλείψει. Μήπως είναι το ίδιο το σώμα;

Ακριβώς εκεί, δύο άνθρωποι χορεύουν, αφηγούνται, σιωπούν, τραγουδούν για μια ιστορία διαρκούς μετάβασης. Ένα έφηβο αγόρι, λένε, σε αυτό το δάσος μεταμορφώνεται σε γυναίκα. Και χρόνια μετά, στο ίδιο δάσος αυτή η γυναίκα -σαν να αλλάζει δέρμα- αφήνει την εαυτή της και μεταμορφώνεται σε γέρο άντρα.

Μεταξύ θεάτρου, μουσικής και χορού υφαίνουν τον μύθο του μάντη Τειρεσία, που έζησε τόσα πολλά και τα πήγε τόσο καλά και τα κράτησε όλα καλά κρυμμένα βαθιά. Και μαζί λένε για τις μη παθητικές εγγραφές του φύλου πάνω στα σώματά μας, αυτές που διαφεύγουν της φύσης και της γλώσσας. Είμαστε τα πάντα.

Συντελεστές:

  • Κείμενο: Kae Tempest
  • Σκηνοθεσία-Δραματουργία: Κορίνα Βασιλειάδου
  • Μετάφραση: Ταυ Ζήτα
  • Μουσική: Βασούλα Δελλή, εύη νάκου*
  • Βοηθός μουσικής διεύθυνσης: Γεωργία Τέντα
  • Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου
  • Σκηνικά-Κοστούμια: Έλλη Ναλμπάντη
  • Φωτιστικός σχεδιασμός: Ελένη Χούμου
  • Βοηθοί Σκηνοθέτριας: Κατερίνα Λιάτσου, Παντελής Μπακατσέλος
  • Ηχοληψία: Κώστας Μαχαιράς
  • Ερμηνεύουν: Στεφανία Ζώρα, Αλέξης Τσιάμογλου
  • Παραγωγή: Θέατρο Αμαλία – TooFarEast
  • Συμπαραγωγή: Πλειάδες ΑΜΚΕ
  • Με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού

*Το όνομα «εύη νάκου» αποδίδεται με μικρά γράμματα κατόπιν προσωπικής επιλογής.

Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων:
4-7 Σεπτεμβρίου στις 20:00
Από 10 Σεπτεμβρίου κάθε Τετάρτη, Πέμπτη & Παρασκευή στις 21:00 και Σάββατο & Κυριακή στις 19:00

Πυρ Γυνή και Μπάχαλα

Ο Κυριάκος Χριστοδουλόπουλος, εκπροσωπώντας το νέο θεατρικό αίμα της πόλης, φέρνει στη σκηνή το Πυρ Γυνή και Μπάχαλα, ένα έργο που γεννήθηκε στις φοιτητικές κινητοποιήσεις ενάντια στην υποβάθμιση των καλλιτεχνικών σπουδών. Μια σόλο παράσταση αφιερωμένη στο συλλογικό τραύμα, φτιαγμένη από θραύσματα κοινών μας αναφορών, αναμνήσεων και πολιτισμικών ερειπίων. Καμπαρέ, drag και χάος, ντοκουμέντο και σάτιρα: η Ελλάδα στο κόκκινο, μέσα από ένα σώμα που δεν αντέχει άλλο.

-Καμπαρέ και χάος, ντοκουμέντο και σάτιρα: η Ελλάδα στο κόκκινο, μέσα από ένα σώμα που δεν αντέχει άλλο-

Ένα πολυεπίπεδο έργο που σχολιάζει καυστικά — και με μια δόση αυτοσαρκασμού — τα παράδοξα της ελληνικής κουλτούρας και πραγματικότητας. Σημερινής και παλαιότερης.

Ο Κυριάκος Χριστοδουλόπουλος συνδυάζει στοιχεία από την drag κουλτούρα και το θέατρο ντοκουμέντο, δημιουργώντας μια εκρηκτική περφόρμανς ανάμεσα στο χοροθέατρο, τη μνήμη και την επινόηση.

H σκηνή μετατρέπεται σε εφιαλτικό τηλεοπτικό πλατό, σε παλιό μπουζουξίδικο, σε μπαλκόνι πολυκατοικίας, σε κλαμπ στις αρχές των ’00s.

Και εμείς; Εμείς ασφυκτιούμε. Δεν μας έμεινε πια οξυγόνο.

Ονειρευόμαστε καμπαρέ και βλέπουμε Dolce Vita για να ξεχαστούμε. Γιατί έτσι μας μάθανε.

Μια παράσταση για το σώμα ως πεδίο αντίστασης και ανάμνησης.

Για τον θυμό που δεν έγινε ακόμα τέφρα.

Το Πυρ, Γυνή και Μπάχαλα κέρδισε το πρώτο βραβείο στο 3ο Φεστιβάλ Σύγχρονου Καμπαρέ του Red Jasper Theatre στην Αθήνα.

Συντελεστές:

  • Σκηνοθεσία / σκηνική απόδοση: Κυριάκος Χριστοδουλόπουλος
  • Σκηνογραφική και ενδυματολογική επιμέλεια: Διώνη Καλαρέτου
  • Παραγωγή: Θέατρο Αμαλία / TooFarEast

Διάρκεια παράστασης: 100 λεπτά

Ημερομηνίες και ώρες παραστάσεων:
4-7 Σεπτεμβρίου στις 22:00
Από 8 Σεπτεμβρίου κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00

Από το Παρελθόν στο Μέλλον

Το Θέατρο Αμαλία αποτελεί ένα τοπόσημο της πολιτιστικής ζωής της Θεσσαλονίκης, με μια ιστορία που αντανακλά την καλλιτεχνική εξέλιξη της πόλης. Ξεκινώντας τη διαδρομή του ως κινηματογράφος την δεκαετία του ‘70, μετεξελίχθηκε σε έναν αγαπημένο θεατρικό χώρο, στεγάζοντας από το 1987 έως το 2012 την Πειραματική Σκηνή της «Τέχνης».

Το θέατρο επανεκκινεί τη λειτουργία του υπό την επιμέλεια της ομάδας της TooFarEast, ως ένας ζωντανός, συμπεριληπτικός χώρος αφιερωμένος στον πειραματισμό και το καλλιτεχνικό ρίσκο. Με ιδιαίτερη έμφαση στην υποστήριξη ανερχόμενων δημιουργών, το Θέατρο Αμαλία φιλοδοξεί να συμβάλει στην ανάδειξη νέων τοπικών καλλιτεχνικών σχημάτων και πρωτότυπων έργων, ενισχύοντας και εξελίσσοντας το θεατρικό οικοσύστημα της πόλης. Σήμερα, το Θέατρο Αμαλία συστήνεται ξανά ως το σπίτι του πειραματικού κοινού της Θεσσαλονίκης και γίνεται βάση εξόρμησης για τις τολμηρές καλλιτεχνικές φωνές της.