Ο Γερμανός ζωγράφος, σχεδιαστής, χαράκτης και γλύπτης Γκέοργκ Μπάζελιτς πέθανε στις 30 Απριλίου σε ηλικία 88 ετών, μετέδωσαν μεγάλα γερμανικά μέσα ενημέρωσης.
Ο Μπάζελιτς, από τους σπουδαιότερους σύγχρονους καλλιτέχνες, ο οποίος γεννήθηκε στη ναζιστική Γερμανία και μεγάλωσε υπό το ολοκληρωτικό καθεστώς της Ανατολικής Γερμανίας, αφήνει πίσω του ένα έργο που εκτείνεται σε έξι δεκαετίες.
Γκέοργκ Μπάζελιτς – Βιογραφικό:
Ο Γκέοργκ Μπάζελιτς, Γερμανός ζωγράφος, γλύπτης και χαράκτης, γεννήθηκε ως Χανς-Γκέοργκ Μπρούνο Κερν, στις 23 Ιανουαρίου 1938 στο Ντόιτσμπασελίτς στη Σαξονία, στην περιοχή που αργότερα ανήκε στην Ανατολική Γερμανία. Το 1956, εγγράφηκε με επιτυχία στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (Hochschule für Bildende und Angewandte Kunst) στο Ανατολικό Βερολίνο, από την οποία αποβλήθηκε το 1957 λόγω «κοινωνικοπολιτικής ανωριμότητας».
Στη συνέχεια μετακόμισε στο Δυτικό Βερολίνο, όπου φοίτησε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών ( Hochschule der Künste) και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές το 1962. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που άλλαξε το επώνυμό του σε Μπάζελιτς (Baselitz). Το 1963, ο Μπάζελιτς πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση, η οποία προκάλεσε δημόσιο σκάνδαλο για την αισχρότητα ορισμένων πινάκων (The Big Night Down the Drain και The Naked Man).
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Μεταξύ 1965 και 1966, δημιούργησε τη σειρά “Ήρωες” (Helden, επίσης γνωστή ως New Types) όπου απεικονίζει αταίριαστες και κατακερματισμένες μορφές που στέκονται μέσα σε φυσικά τοπία και προκαλούν μια συναισθηματική αντίδραση στον θεατή καθώς θυμίζουν γεγονότα της πρόσφατης ιστορίας.
Το 1969, ο Μπάζελιτς άρχισε να ζωγραφίζει και να εκθέτει τα θέματά του ανάποδα. Αυτοί οι εμβληματικοί πίνακες, που απεικονίζουν ανεστραμμένες φιγούρες, τοπία και νεκρές φύσεις, επιτυγχάνουν μια μορφή αφαίρεσης διατηρώντας παράλληλα την παραστατικότητα.
Στη συνέχεια, το έργο του συμπεριλήφθηκε στην documenta 5 (1972) και documenta 7 (1982). Μετά την Μπιενάλε της Βενετίας του 1980 όπου παρουσίασε ένα γλυπτό, συμμετείχε σε μια σειρά από σημαντικές εκθέσεις: “A New Spirit in Painting” (1981) και “German Art in the Twentieth Century” (1985) στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών του Λονδίνου και “Zeitgeist” (1982) στο Martin-Gropius-Bau του Βερολίνου.
Το Μουσείο Guggenheim της Νέας Υόρκης παρουσίασε την πρώτη του ολοκληρωμένη αναδρομική έκθεση στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1995. Περαιτέρω σημαντικές αναδρομικές εκθέσεις διοργανώθηκαν από το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Παρισιού το 1996 και τη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών του Λονδίνου το 2007. Το 2006 και το 2007, η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης του Μονάχου και η Αλμπερτίνα της Βιέννης ήταν οι πρώτες που παρουσίασαν τον κύκλο έργων του “Remix”.
Μια αναδρομική έκθεση των γλυπτών του, πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης του Παρισιού (2011–12) και η σειρά του “Avignon” παρουσιάστηκε στην Μπιενάλε της Βενετίας το 2015. Τα έργα του “Heldenbilder” (Πίνακες με Ήρωες) και “Neue Typen” (Νέοι Τύποι) εκτέθηκαν στο Μουσείο Städel της Φρανκφούρτης (2016). Το 2019, εξελέγη στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Παρισιού και έγινε ο πρώτος εν ζωή καλλιτέχνης που πραγματοποίησε έκθεση στην Πινακοθήκη της Ακαδημίας της Βενετίας, ακολουθούμενη από τη μεγαλύτερη αναδρομική του έκθεση στο Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι το 2021.
Πηγές: ΑΠΕ-ΜΠΕ, Wikipedia