Tο Βαποράκι, των Tony Mahony και Angus Sampson

Η Filmtrade παρουσιάζει στους κινηματογράφους από 23 Ιουλίου 2015 μια ταινία των Tony Mahony και Angus Sampson με τίτλο TΟ BAΠΟΡΑΚΙ (aka The Mule).

Διάρκεια: 103 ‘ – Πρωταγωνιστούν: Hugo Weaving, Angus Sampson, Leigh Whannell, Ewen Leslie, Geoff Morrell, Georgina Haig, Noni Hazlehurst και o John Noble. – Σενάριο: Leigh Whannell & Angus Sampson και Jamie Browne – Παραγωγή: Angus Sampson και Jane Liscombe

Σύνοψη

Βρισκόμαστε στο 1983. O Ray Jenkins, το Βαποράκι, είναι ένας αφελής άντρας, που δέχεται να διακινήσει μια θανατηφόρα ποσότητα συσκευασμένων ναρκωτικών, κρυμμένα στο στομάχι του. Όταν ο Ray συλλαμβάνεται και κρατείται από την Ομοσπονδιακή Αστυνομία της Αυστραλίας, μόνος και φοβισμένος, κάνει μια απελπισμένη επιλογή: αψηφώντας τις σωματικές λειτουργίες του, αποφασίζει να …κατακρατήσει -στην κυριολεξία- τα αποδεικτικά στοιχεία. Με αυτόν τον τρόπο γίνεται μια «ανθρώπινη ωρολογιακή βόμβα» παρασύροντας αστυνομικούς,  εγκληματίες και  ανήσυχους συγγενείς, σε μία απίστευτη απόδραση!

Το ΒΑΠΟΡΑΚΙ είναι το project που ονειρεύτηκαν μερικοί από τους πιο πετυχημένους Αυστραλούς δημιουργούς και το ανέπτυξαν παράλληλα με τις επιτυχημένες δουλειές τους στο Hollywood, για την προσωπική τους διασκέδαση. Το εξαιρετικό σενάριο πλαισιώθηκε από ένα πολύπειρο cast από τους καλύτερους Αυστραλούς ηθοποιούς και έτσι δημιουργήθηκε μια φρέσκια ταινία-έκπληξη.

Εμπνευσμένη από αληθινά γεγονότα, η ταινία ΤΟ ΒΑΠΟΡΑΚΙ σκηνοθετήθηκε από τους Angus Sampson και Tony Mahony και βασίστηκε σε ένα σκοτεινά κωμικό σενάριο. Πρωταγωνιστεί ο Hugo Weaving με τους Αngus Sampson και Leigh Whannell και με ένα εξαιρετικό καστ, το οποίο επίσης περιλαμβάνει τους Ewen Leslie, Geoff Morrell, Georgina Haig, Noni Hazlehurst και John Noble.

Το ξεκίνημα

Το σενάριο της ταινίας “ΤΟ ΒΑΠΟΡΑΚΙ” υπογράφουν τρία απ τα πιο συναρπαστικά -εντός και εκτός οθόνης- ταλέντα της Αυστραλίας: ο Leigh Whannell, ο Angus Sampson και ο Jaime Browne. Ο Browne έγραψε  το αρχικό σενάριο, βασιζόμενος σε ένα άρθρο εφημερίδας για ένα λαθρέμπορο ναρκωτικών, ο οποίος συλλαμβάνεται σε αεροδρόμιο της Νέας Ζηλανδίας και κατά την κράτησή του σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου αρνείται να πάει στην τουαλέτα. Ο Browne χρησιμοποίησε αυτό ως εφαλτήριο σημείο για το σενάριό του, το οποίο ο Sampson είχε διαβάσει αρχικά ως ηθοποιός.

Χρόνια αργότερα οι Whannell και Sampson βασιστήκαν στην εκδοχή του Browne και από το 2008 ακολουθούσαν σε όλο τον κόσμο ο ένας τον άλλον, ψάχνοντας “παραθυράκια” στο πρόγραμμά τους, για να γράψουν μαζί το σενάριο για ΤΟ ΒΑΠΟΡΑΚΙ. Και οι δυο αναζητούσαν για πολύ καιρό ένα προτζεκτ, το οποίο, όπως είπε ο Sampson: “θα μας έδινε την ευκαιρία να προχωρήσουμε πέρα από το comfort zone μας στην φιλμογραφία. Ο Leigh ήταν πρόθυμος να δουλέψουμε μαζί ως ηθοποιοί και εγώ ήμουν πρόθυμος να γράψουμε μαζί.”

Ο  Whannell, ο οποίος έχει εργαστεί επανειλημμένα  στις ΗΠΑ μετά την τεράστια επιτυχία του SAW, άρπαξε την ευκαιρία να γράψει κάτι στη γλώσσα της παιδικής του ηλικίας. “Πραγματικά έγραφα στην αργκό  που άκουγα  μεγαλώνοντας στο τοπικό ποδοσφαιρικό σωματείο και το απολάμβανα. Είμαι πολύ περήφανος για το σενάριο”, δήλωσε ο Whannell.

Είναι σαφής η έντονη αίσθηση της ταινίας, όπως λέει και ο Geoff Morrell που συμμετέχει στο cast:  “… το κοινό βρίσκει συναρπαστικά τα “βαποράκια”… την ιδέα δηλαδή πώς κάποιος καταπίνει αυτά τα αντικείμενα, όταν ξέρεις πως για να καταπιείς ένα δισκίο βιταμίνης είναι πάντα λίγο “ωχ ελπίζω ότι θα κατέβει!” Έτσι, η έννοια του να καταπιεί κανείς ένα κιλό ηρωίνης σε όλα αυτά τα πακέτα, και στη συνέχεια να τα κρατήσει εκεί μέσα, είναι συναρπαστική, επειδή απλά: Με έναν τρόπο τόσο “χαμηλής τεχνολογίας” ένας καθημερινός άνθρωπος, προσπαθεί να προσπελάσει το σύστημα”.

Όταν οι Sampson και Whannell διαπίστωσαν ότι υπήρχε καλή χημεία μεταξύ τους, συνδυάζοντας τις δυνάμεις και την εμπειρία τους για την εκ νέου βελτιωμένη ιστορία, αναζήτησαν και ανέδειξαν την αλήθεια σε κάθε σκηνή, χαρακτήρα, γραμμή και απόχρωση μέσα στο σενάριο. Το 2008, ένας επενδυτής διάβασε το σενάριο και η ταινία πήγε στην εταιρεία eOne που ανέλαβε την τοπική διανομή και τις διεθνείς πωλήσεις. Το Screen Australia χρηματοδότησε την τελική φάση της ανάπτυξης, και έγινε ο μεγαλύτερος επενδυτής της παραγωγής, και στη συνέχεια ακολούθησε η Film Victoria. Ο David Griffiths, παλιός φίλος του Sampson απ το σχολείο, έβαλε την ιδιωτική χρηματοδότηση ως executive producer. Με ιδιώτες επενδυτές από το Ηνωμένο Βασίλειο, ΗΠΑ, Ιαπωνία, Χονγκ Κονγκ, Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα και Αυστραλία, προστέθηκαν και άλλοι στην ομάδα παραγωγής της ταινίας και υπήρξαν  υποστηρικτικό και ζωτικό κομμάτι της.

Ενώ η πρώτη φάση της παραγωγής ήταν λίγους μήνες μακριά, ο Sampson πρότεινε στην συνάδελφό του, Jane Liscombe να έρθει στην ομάδα, μιας και είχε συνεργαστεί μαζί της στο παρελθόν σε διαφημίσεις και ήξερε ότι οι διασυνδέσεις της θα ήταν ευεργετικές για την ταινία. Επίσης προσέγγισε δύο επαγγελματίες παραγωγούς ταινιών ώστε να συνεισφέρουν με την τεράστια εμπειρία και ευφυΐα τους:

“Ο Michele Bennett ήρθε στην ομάδα μας ως EP και η Michelle Russell έτρεξε το γραφείο παραγωγής ως Line Producer / UPM. Δεν τους ξέφευγε  τίποτα και μας καθοδήγησαν στην ζούγκλα των logistics. Νιώσαμε απίστευτα τυχεροί!” δήλωσε ο Sampson.          

To εξαιρετικό cast

O ANGUS SAMPSON είναι ο Ray Jenkins, τo “βαποράκι”.

O Angus Sampson θεωρείται ως ένας από τους πιο πολυδιάστατους ηθοποιούς της Αυστραλίας. Κινείται σε ένα ευρύ πεδίο, από την δημιουργία ταινιών, το θέατρο, την τηλεόραση,  την μετάδοση εκπομπών, τη δημοσιογραφία και το copywriting. Μεταξύ άλλων έχει παίξει σε ταινίες που σάρωσαν τα box office όπως:  Insidious and Insidious: Chapter Two for James Wan, Where the Wild Things Are, Legend of The Guardians: The Owls Of Ga’Hoole, Kokoda  και πολλά άλλα συμπεριλαμβανομένου του 100 Bloody Acres, για το οποίο ο Angus ήταν υποψήφιος ως ‘Best Actor in a Supporting Role’ στα Βραβεία AACTA 2014. Εμφανίστηκε επίσης στο Mad Max 4: Fury Road και την ταινία Now Add Honey, δίπλα στην Portia De Rossi! Ο Angus Sampson συμμετείχε ως παραγωγός, σεναριογράφος, σκηνοθέτης και πρωταγωνιστής στην ταινία ΤΟ ΒΑΠΟΡΑΚΙ μαζί με ορισμένους από τους πιο στενούς φίλους του και αγαπημένους του δημιουργούς.

Ο Gavin είναι ενάμιση μέτρο άνθρωπος, μα γεμάτος νεύρο! Ένας πρώην επίδοξος ποδοσφαιριστής της West Sunshine, που κλωτσάει τη μπάλα με το τσιγάρο πάνω απ τ’ αυτί! Είναι γείτονας του Ray απ την παιδική του ηλικία. Τώρα κάνει για τον Pat Shepherd κάθε είδους δουλειά, τόσο νόμιμη όσο και παράνομη. Με υψηλές φιλοδοξίες αλλά χωρίς καθόλου ακεραιότητα, ο Gavin είναι το “φίδι” που εκμεταλλεύεται την αφέλεια του Ray. Ο Gavin Ellis … είναι ο LEIGH WHANNEL!

O Leigh Whannell έχει αναγνωριστεί για τη συμβολή του στον κινηματογράφο ως σεναριογράφος και ηθοποιός. Γεννήθηκε στη Μελβούρνη και ξεκίνησε την καριέρα του ως ηθοποιός. Στη συνέχεια έγινε παρουσιαστής της επιτυχημένης  τηλεοπτικής σειράς Recovery. Σπούδασε κινηματογράφο στο Royal Melbourne Institute of Technology, όπου συναντήθηκε με τον κινηματογραφιστή James Wan και άρχισαν να αναπτύσσουν τις ιδέες τους μαζί, συμπεριλαμβανομένου του SAW  (που βγήκε σε διανομή της Lionsgate  το 2004),  όπου ο Leigh έγραψε το σενάριο αλλά είχε και πρωταγωνιστικό ρόλο. Εκτός από το σενάριο για το SAW II, ο Whannell  έγραψε και πρωταγωνίστησε και στο SAW III και είναι executive producer στο SAW Franchise, το οποίο είναι η πιο επιτυχημένη σειρά ταινιών τρόμου όλων των εποχών, όπως έχει καταχωρηθεί στα Guinness World Records το 2010.

Άλλες παραγωγές σε σενάριο του Whannell περιλαμβάνουν το Dead Silence (σε διανομή Universal) και το πολύ επιτυχημένο franchise Insidious, που ο Whannell δημιούργησε με τον James Wan και στο οποίο πρωταγωνίστησε επίσης μαζί με τους Patrick Wilson, Rose Byrne, Barbara Hershey και Angus Sampson. Το Insidious χαρακτηρίστηκε ως η πιο επικερδής ταινία του 2011 και η επιτυχία συνεχίστηκε με το Insidious: Chapter 2 (με διανομή επίσης της Sony / FilmDistrict) -με box office 40 εκατομμύρια δολάρια σε ένα σαββατοκύριακο, όταν βγήκε τον Σεπτέμβριο του 2013-  Πιο πρόσφατη επιτυχία ήταν η ταινία Cooties, μια κωμωδία τρόμου που ο Leigh έγραψε μαζί με τον Ian Brennan (Glee). Η ταινία, με πρωταγωνιστή και τον Elijah Wood και Rainn Wilson, έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance 2014 και αγοράστηκε από την  Lionsgate!

Ο Whannell έπαιξε σε ταινίες όπως το Matrix Reloaded, το Death Sentence, η ανεξάρτητη ταινία The Pardon με πρωταγωνιστή τον Jaime King, η αυστραλιανή Dying Breed (η οποία έκανε πρεμιέρα στο Φεστιβάλ Tribeca), τα θρίλερ Crush και Home Invasion και δάνεισε τη φωνή του σ ένα χαρακτήρα της ταινίας Legend Of The Guardians: The Owls Of Ga’Hoole (της Warner Brothers). Το 2004 έλαβε το Βραβείο Greg Tepper της Film Victoria για τα εξαιρετικά επιτεύγματά του στον κινηματογράφο.

Ο Tom Croft είναι ένας αστυνομικός γεμάτος πρωτοβουλίες. Ο Tom αναπολεί τον καιρό που εντάχθηκε στο Σώμα, όταν στην Αυστραλία έργο της αστυνομίας ήταν να πλακώνει στο ξύλο τους τύπους που έκλεβαν αυτοκίνητα για να κάνουν βόλτες. Ένας “μπάτσος της παλιάς σχολής”  που χωρίς δεύτερη σκέψη θα ρήμαζε στις κλωτσιές έναν ύποπτο για να αποσπάσει μια ομολογία, μα παρόλα αυτά θα θεωρούσε ανήθικο “να λαδωθεί”. Ο “σκληρός” Tom Croft …είναι ο  HUGO WEAVING!

Ο Hugo Weaving βραβεύτηκε τρεις φορές από το Ινστιτούτο Κινηματογράφου της Αυστραλίας και είναι ένας από τους πιο αναγνωρισμένους ηθοποιούς στη χώρα του. Απόφοιτος του Εθνικού Ινστιτούτου Δραματικής Τέχνης (NIDA), το 1991 κέρδισε το πρώτο του Βραβείο Καλύτερου Ανδρικού Ρόλου (AFI) για την ταινία Proof. Ακολούθησε μια υποψηφιότητα στα AFI Awards το 1994, για το ρόλο του ως drag queen Mitzi Del Bra στο The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert. Ο Hugo Weaving κέρδισε επίσης το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού στα AFI 1998 και το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου στο Μόντρεαλ 1998 για το ρόλο του στο The Interview! Το 2005 κέρδισε το Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού AFI και Inside Film για την ταινία Little Fish. Έλαβε επίσης το βραβείο της Αυστραλίας Living Legend IF το 2008.    

Ο Hugo Weaving καθιερώθηκε σε διεθνές επίπεδο με δύο blockbuster τριλογίες. Με τον ρόλο του ως Agent Smith στην τριλογία Matrix και με το ρόλο του ως Elrond στην επική τριλογία The Lord of the Rings Trilogy (Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών). Επίσης συνεργάστηκε με τους Andy & Lana Wachowski και πάλι, στην ταινία V for Vendetta και Cloud Atlas δίπλα στον Tom Hanks. Συμμετείχε επίσης στις ταινίες  Captain America, Oranges and Sunshine, Guardian’s of Ga’Hoole, Wolf Man, Last Ride, The Key Man, The Tender Hook και δάνεισε τη φωνή του ως Megatron και στις τρεις ταινίες Transformer.

Ο Hugo Weaving έχει μια μακρά συνεργασία με την Θεατρική Εταιρία του Σίδνεϊ, και έχει παίξει στις ταινίες: Περιμένοντας τον Γκοντό, Επικίνδυνες Σχέσεις και Θείος Βάνιας (στο Σίδνεϊ, στην Ουάσιγκτον και τη Νέα Υόρκη) καθώς και στις: Riflemind, Hedda Gabler και The Real Thing. Έχει επίσης παίξει για το Θέατρο Belvoir St Theatre στο Σίδνεϊ, στη Θεατρική Εταιρεία της Μελβούρνης, το Κρατικό Θέατρο Εταιρείας της Νότιας Αυστραλίας, τη Θεατρική Εταιρία Burning House και τη Θεατρική Εταιρία Nimrod.

Ο  Les Paris θα μπορούσε να αποφοιτήσει με άριστα από τη σχολή Γοητείας. Αν θέλετε να ξεγελάσετε ένα δικηγόρο, ο Les είναι ο άνθρωπός σας, μιλάει τη γλώσσα τους, είναι ο Κύριος Τυπικός. Ο Les υπερήφανα έχει να επιδεικνύει πολλούς επαίνους. Κάνει τα πάντα “κατά γράμμα” και τα ξέρει “απ’ έξω κι ανακατωτά”. Ο  Les Paris είναι ιδιαίτερα φιλόδοξος και …είναι ο EWEN LESLIE!

Ο Ewen Leslie αποφοίτησε από την Western Australian Academy of Performing Arts το 2000. Έχει παίξει σε ταινίες όπως The Railway Man, Dead Europe, Sleeping Beauty, Three Blind Mice, Katoomba, Kokoda και Jewboy. Ήταν υποψήφιος στα Βραβεία AFI για το ρόλο του στο Jewboy το 2005 καθώς και το 2014  για το Βραβείο Καλύτερου Ανδρικού Ρόλου στα ACTAA, για το ρόλο του στο Dead Europe.

Στο θέατρο έχει παίξει στο Hamlet and Richard III για τη Θεατρική Εταιρία της Μελβούρνης, καθώς και στα έργα Cat on a Hot Tin Roof, The Wild Duck, The Promise, Paul for Company B, The Trial και The Wild Duck for the Malthouse Theatre Company και στο The War Of The Roses, Gallipoli και The Serpents Teeth για τη Θεατρική Εταιρία του Σίδνεϊ. Άλλες θεατρικές εμφανίσεις του περιλαμβάνουν τα: Riflemind (STC),  Dead Caeser (STC–Push Production), Shakespearealism (The Naked Theatre Co.),  Cross Sections (Tamarama Rock Surfers Co.) and  This Blasted Earth (Old Fitzroy Theatre). Tηλεοπτικές εμφανίσεις έκανε στις ταινίες Top of the Lake, Redfern Now, Devil’s Dust, Mabo, My Place, Lockie Leonard, Love My Way – Series 2, The Junction Boys, All Saints, The Road From Coorain, Wild Cat, Bush Patrol, The Gift  και  Ship to Shore – Series 1 & 2.   

Το 2010 έλαβε το βραβείο Helpmann Καλύτερου Άνδρα Ηθοποιού  και το βραβείο Green Room για το ρόλο του στο  Richard III και το 2009 τιμήθηκε με το βραβείο Helpmann και το βραβείο Sydney Theatre για το ρολο του στο  The War of The Roses.

Ο John O’ Hara είναι επί σειρά ετών ο προπονητής της τοπικής ομάδας ποδοσφαίρου, που ευχαρίστως θα έτρεχε να ριχτεί κι αυτός στο γήπεδο αν μπορούσε, αλλά οι “καλές μέρες του” έχουν πια περάσει και έχει χάσει τη φόρμα του. Ο John είναι ένας “συμμορφωμένος” αλκοολικός, ένας κρυφο-τζογαδόρος, και κάτοικος του Sunshine από την παιδική του  ηλικία. Τόσο ο ίδιος όσο και Pat μεγάλωσαν μαζί, δεν κάνουν παρέα, αλλά κάνουν τα “στραβά μάτια” ο ένας σχετικά με τις δραστηριότητες του άλλου. Aυτός τουλάχιστον ακόμη είναι “καλός”, αν και το ότι είναι “καλός” δεν του πληρώνει τους λογαριασμούς. Ο John O’ Hara …είναι ο GEOFF MORRELL!  

Ο Geoff Morrell είναι ένας από τα πιο καταξιωμένους ηθοποιούς της Αυστραλίας. Έχει εμφανιστεί σε πάνω από 100 διαφορετικούς ρόλους για τον κινηματογράφο, το θέατρο και την τηλεόραση, συμπεριλαμβανομένων ταινιών όπως Ten Empty, Rogue, Ned Kelly και Lucky Miles, στα τηλεοπτικά Grass Roots, Blue Heelers, Curtain, Bastard Boys και Serangoon Road. Ο Geoff έπαιξε επίσης τον ηγετικό ρόλο του Lester Lamb στη θρυλική  μίνι-σειρά Cloudstreet, κερδίζοντας την υποψηφιότητα  Καλύτερου Ηθοποιού στα Βραβεία AACTA και ASTRA 2011.      

Οι θεατρικές εμφανίσεις του αφορούν στα έργα Australia Day, Macbeth, King Lear, The Tempest, Rabbit, Away, Oleanna, Tom and Viv, The Seagull, Man of La Mancha, Speaking in Tongues, Blithe Spirit, Things We Do for Love και Ruben Guthrie. Ο Geoff κέρδισε το 2000 AFI Βραβείο Καλύτερου Ηθοποιού για το ρόλο του στο Grass Roots, και έχει προταθεί για ακόμη τέσσερις φορές, για το Fallen Angels (1997), Grass Roots (2nd series), Changi (2001) και Marking Time. Έχει επίσης προταθεί για τρία ασημένια Logies για το Grass Roots (1st &  2nd series) και το Changi (2001).

Η Judy Jenkins είναι μια στρουμπουλή και στωική γυναίκα, που έχει χάσει τον πρώτο της σύζυγο στον πόλεμο του Βιετνάμ. Την χαρακτηρίζει  μια πυρετώδης εργασιομανία και ζει στο Sunshine τα τελευταία 35 χρόνια, βλέποντάς το να μεταλλάσσεται από ήσυχο προάστιο σε ορμητήριο εγκληματιών. Η Judy ξέρει τα κατατόπια στο Sunshine, τόσο από γεωγραφικής όσο και από κοινωνικής πλευράς. Είναι απίστευτα μυστικοπαθής (ανάλογα βέβαια και με ποιον έχει απέναντί της) και είναι ιδιαίτερα περήφανη για τον γιο της τον Ray. H Judy Jenkins …είναι η NONI HAZLEHURST!

H Noni Hazlehurst είναι μία από τις πιο διακεκριμένες ηθοποιούς της Αυστραλίας στον κινηματογράφο, το θέατρο και την τηλεόραση. Βραβεύτηκε με τέσσερα AFIS (Little Fish, Waiting At The Royal, Fran και Monkey Grip), οκτώ AFI υποψηφιότητες, δύο Logies (Β ‘Γυναικείου Ρόλου σε Μίνι-σειρά για το Waterfront, Β’ Γυναικείου Ρόλου σε Μίνι-σειρά για το Ride On Stranger ), και ένα Order of Australia. Η ευελιξία της Noni στους ρόλους της, έχουν κάνει το όνομά της γνωστό σε κάθε σπίτι στην Αυστραλία, εδώ και σχεδόν 40 χρόνια. Πρόσφατοι τηλεοπτικοί ρόλοι της ήταν στις σειρές Seven Network A Place to Call Home, The Broken Shore και  Redfern Now  για το κανάλι ABC και ήταν η αγαπημένη παρουσιάστρια του Playschool, όπου η Noni ηχογράφησε πολλά επιτυχημένα άλμπουμ, εμφανίστηκε σε αμέτρητες συναυλίες για παιδιά και μόρφωσε ολόκληρες γενιές Αυστραλών.

Έλαβε τον τίτλο Επίτιμη Διδάκτορας της Φιλοσοφίας από το Πανεπιστήμιο Flinders στην Νότια Αυστραλία. Είναι Εθνική Πρέσβειρα Φιλανθρωπίας για τα παιδιά και είναι σύμβουλος για προγράμματα κατά του παιδικού αναλφαβητισμού. Έχει κάνει πολλές θεατρικές εμφανίσεις, συμπεριλαμβανομένων των Film Australia και Belvoir St Theatre και βρίσκεται επί του παρόντος στο διοικητικό συμβούλιο ACCTA.

Ο Pat Shepherd είναι ένας πρώην λιμενεργάτης και είναι μπλεγμένος σε κάθε είδους υπόθεση. Ο Pat είναι λίγο μεγαλύτερος από τον John και λιγότερο ντελικάτος δεδομένης της αδυναμίας του στο φαΐ. Παρόλα αυτά με ένα μεταξωτό πουκάμισο κρύβει μια χαρά την μεγάλη κοιλιά του. Ο  Pat κατέχει το τοπικό Κέντρο Υποδοχής, ένα πολυσύχναστο πολιτιστικό  στέκι. Τουλάχιστον “πολιτιστικό” ήταν το Κέντρο Υποδοχής “μια φορά κι έναν καιρό, διότι τώρα λειτουργεί ως βολική συγκάλυψη ενός χώρου με “ζεστό παραδάκι”, παράνομο τζόγο και διακίνηση ναρκωτικών. Ο Pat είναι γεννημένος “οικοδεσπότης”,  επίσης είναι γεννημένος εγκληματίας …και είναι ο JOHN NOBLE !

Ο John Noble ήταν Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Stage Company της Νότιας Αυστραλίας για δέκα χρόνια και παραγωγός πάνω από 70 νέων θεατρικών έργων. Σημαντικές στιγμές στην καριέρα του περιλαμβάνουν την σκηνοθεσία του Sons of Cain (του David Williamson) στο West End του Λονδίνου, και ο ρόλος του στο Great Big Adventure Book for Boys (του  Errol Flynn) στο Φεστιβάλ του Εδιμβούργου στη Σκωτία. Στην τριλογία The Lord of the Rings (Ο αρχοντας των δαχτυλιδιών) ο John έπαιξε το ρόλο του Denethor στο Return of the King and The Two Towers. Το 2008 υποδυθηκε τον Dr Walter Bishop στο Fringe, και το 2011 κερδισε το Τηλεοπτικο Βραβείο Critics’ Choice Television Award και το  Saturn Award για Best Supporting Actor in a Drama.

Στην Αυστραλία, έχει αναλάβει αμέτρητους ρόλους ως guest σε πολλές τηλεοπτικές σειρές (Rake, Devil’s Playground, Home and Away και All Saints). Έχει δανείσει τη φωνή του σε πολλά έργα, και συμμετείχε σε προτζεκτ όπως στα LA Noire, Superman: Unbound, Transformers Prime και The Last Airbender. Ο John παρουσιάζει την ιδιόμορφη επιστημονική σειρά Dark Matters για το Science Channel.