Η έκθεση Deux pièces αντλεί τον τίτλο της από τον γαλλικό όρο της ραπτικής που περιγράφει ένα ένδυμα αποτελούμενο από δύο αυτόνομα αλλά αλληλένδετα κομμάτια, φτιαγμένα από το ίδιο ύφασμα. Η δυαδικότητα αποτελεί τον βασικό εννοιολογικό άξονα της έκθεσης και προσεγγίζεται ως σχέση, διάσπαση και επανασύνθεση.

Ready made αντικείμενα όπως γυάλινες σφαίρες, γυάλινοι φακοί επαφής, καθρέπτες, πορσελάνινες φιγούρες και ανθοστήλες συνδυάζονται με ασπρόμαυρες φωτογραφίες και ακατέργαστα οργανικά στοιχεία συνθέτοντας ένα σουρεαλιστικό σύμπαν που αμφισβητεί τη μοναδικότητα και αναδεικνύει την πολύπλευρη συνθήκη της δυαδικότητας. Μονάδες κόβονται στα δύο, δυάδες συγκροτούν νέες ενότητες και συμμετρικές συνθέσεις δημιουργούν έναν διάλογο ανάμεσα στο εγώ και τον άλλο, στο πριν και το μετά, στην πρώτη και τη δεύτερη εκδοχή. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης αντιμετωπίζει το έργο του ως ένα πεδίο διαπραγμάτευσης στο οποίο η ταυτότητα, η ενότητα και η διάκριση επαναπροσδιορίζονται συνεχώς.

Όπως αναφέρει ο επιμελητής Γιάννης Μπόλης «Τα έργα της ενότητας Deux pièces αναφέρονται στην ανθρώπινη συνθήκη και ζωή, αφηγούνται ιστορίες, διακρίνονται  για το σουρεαλιστικό πνεύμα, την ανατρεπτική, κάποιες φορές, διάθεση και τις προφανείς συμβολικές αναφορές τους. Πρόκειται για έργα τα οποία παρουσιάζουν τις όψεις ενός αμφίσημου κόσμου που βρίσκεται στο μεταίχμιο, σε μια ενδιάμεση κατάσταση, ενός μεταβατικού, ρευστού κόσμου όπου τίποτα δεν είναι αυτάρκες και όλα ορίζονται από πλέγματα σχέσεων».

Στο πλαίσιο της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν δύο performances με τίτλο εξοτίκουνίκ η performance, 20/3 & 3/4/2026, 19:00.
Performers: Νατάσα Σαραντοπούλου και Ιωάννα Αντώναρου.

Επιμέλεια έκθεσης: Γιάννης Μπόλης, Ιστορικός Τέχνης

Περικλής Πραβήτας – Πληροφορίες για τον εικαστικό

O Περικλής Πραβήτας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1982. Σπούδασε στη Σχολή Μαρμαρογλυπτικής της Τήνου και στη συνέχεια στην ΑΣΚΤ στο Α’ Εργαστήριο Γλυπτικής με καθηγητή τον Θ. Παπαγιάννη.

Ζεί και εργάζεται ως εικαστικός στην Αθήνα. Έχει παρουσιάσει δουλειά του σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, σε γκαλερί, Δημοτικές Πινακοθήκες και στα πλαίσια θεσμών, όπως: Platforms Project (2019-2021), Βυζαντινό Μουσείο Αθηνών, Ευγενίδειο Ίδρυμα, Δημοτική Πινακοθήκη Ύδρας, Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά, Δημοτική Πινακοθήκη Κορίνθου, Βiennale Nέων Ευρώπης και Μεσογείου 2010, 2η Biennale Αθηνών.

Έχει δουλέψει επίσης ως σκηνογράφος και εικαστικός για το θέατρο με βασικούς συνεργάτες τους Χαρά Κότσαλη, Bijoux de Kant, Ιόλη Ανδρεάδη και τους arisandmartha. Τα τελευταία 10 χρόνια εργάζεται στην υπηρεσία συντήρησης μνημείων Ακρόπολης (ΥΣΜΑ).

Κεντρική εικόνα θέματος: Εκδοχή β΄, 2025, πλαστικά και πορσελάνινα ζωάκια και φιγούρες, 165 x 55 x 25 εκ.