Η μεγάλη αναδρομική έκθεση του Νικόλα Κληρονόμου μας προσκαλεί να ανακαλύψουμε την πολυετή διαδρομή ενός δημιουργού που κινείται με μοναδική ευχέρεια ανάμεσα στη ζωγραφική και τη σκηνογραφία.
Πρόκειται για έναν καλλιτέχνη που τα έργα του διακρίνονται για την εσωτερική δυναμική ισορροπία τους, την αντιθετική εναρμόνιση των χρωματικών τους τόνων, τις σχεδιαστικές τους επίσης φόρμες που, μέσα από την εξπρεσσιονίζουσα «γραφή» τους, συνδέουν δομές κι επιφάνειες, εντάσεις και υφέσεις, αποτυπωνόμενες χειρονομίες και ρυθμούς, στοιχεία που με άλλα λόγια υποβάλλουν μέσα από τα θέματά του, αληθοφανείς όσο κι αλληγορικές διαστάσεις.
Το χαρακτηριστικό γνώρισμα σε πολλά από τα έργα του Νικόλα Κληρονόμου, είναι ότι συνυπάρχει η εγγύτητα με την απόσταση, καθώς και η οικειότητα με την παραδοξότητα, μέσα από κάθε λογής αινίγματα που συναντά κανείς στην καθημερινότητα, αλλά και στις εναλλαγές των ανθρώπινων διαθέσεων και των ανάλογων βιωμάτων.
Η επικέντρωση της θεματολογίας του καλλιτέχνη αφορά το αστικό τοπίο, μαζί με τις κατά καιρούς μεταμορφώσεις του, γεγονός που οδηγεί σε ανάλογη συνάφεια με το παρόν και την μνήμη, την επιμέρους παραστατικότητα με την μνημειακότητα, την ατομικότητα με την συλλογικότητα, την συνείδηση επίσης με το υποσυνείδητο της ανθρώπινης εμπειρίας.
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
Δύο από τις μεγάλες ομάδες έργων του Ν. Κληρονόμου, όπου συνοψίζονται τα βασικά εννοιολογικά, τεχνοτροπικά και υφολογικά γνωρίσματα της δουλειάς του, είναι τα «Περίπτερα» και οι «Εκσκαφείς».
Τα «Περίπτερα» λειτουργούν ως τοπόσημα σε κάθε πόλη και κοινότητα. Χαρακτηρίζουν γειτονιές, προσανατολίζουν δρόμους, πάρκα, στάσεις λεωφορείων και πλατείες. Είναι σαν τις μικρές και σημαντικές οάσεις, τους γήινους παραδείσους, τα κοντινά λιμάνια και τα σύντομα όνειρα της κάθε μέρας, αλλά και της κάθε νύχτας που την κάνουν να λαμπυρίζει από τα χρώματά τους, τις ουτοπίες και τα φώτα.
Οι «Εκσκαφείς» φέρνουν στον νου, εκτός από τον γιγαντικό μηχανισμό τους, τα προϊστορικά μεγαθήρια, που ανασκάπτουν και ανασύρουν, που μεταφέρουν και αναδομούν το «γίγνεσθαι» της πόλης, δημιουργώντας μια αποκαλυπτική συναρμογή του παρελθόντος με το παρόν, της καθημερινότητας με τα ύφαλα των ερειπίων της, φέρνοντάς μας κυρίως στον νου, την λειτουργία συνείδησης και φαντασίας, του υποσυνειδήτου κι των αρχετύπων, στα οποία στηριζόμαστε.
Εισηγητικό κείμενο για τον καλλιτέχνη και επιμέλεια έκθεσης Αθηνά Σχινά (Ιστορικός Τέχνης ΕΚΠΑ). Μελέτη παρουσίασης έργων Νικόλας Κληρονόμος, Ευαγγελία Γουργιώτη.

Παράλληλες εκδηλώσεις
Σάββατο 9 Μαΐου 2026 και ώρα 13.00 | «Synesthesia, Όταν ο Ήχος συναντά το Χρώμα»
Λίλια Εσίποβα – άρπα, Βασίλης Πριόβολος – φαγκότο.
Διάρκεια του προγράμματος: 1 ώρα
Σάββατο 16 Μαΐου και ώρα 13.00 | «Ασκήσεις σε άγνωστα όνειρα»
Πάρις Παρασχόπουλος – μουσική σύνθεση, κιθάρες, Άννη Ονουφρίου – τραγούδι
Νικόλας Κληρονόμος προβολή-ανάλυση σχεδίων
Διάρκεια του προγράμματος: 1 ώρα
Το Σάββατο 16 Μαΐου θα παρουσιαστούν στο κοινό 15 τραγούδια μελοποιημένων ποιημάτων 15 καταξιωμένων Ελλήνων ποιητών που εμπεριέχονται στον 17ο δίσκο του συνθέτη, κιθαρίστα Πάρι Παρασχόπουλου με τίτλο «Ασκήσεις σε άγνωστα όνειρα».
O εικαστικός και εκθέτης Νικόλας Κληρονόμος δημιούργησε 15 σχέδια που φιλοξενούνται στην έκδοση, όπως και το εξώφυλλο του τεύχους που μόλις κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις «Μετρονόμος». Συμμετέχει και ο ίδιος ο ζωγράφος στο μουσικό δρώμενο μιλώντας για τα σχέδια αυτά που θα προβάλλονται παράλληλα με το αντίστοιχο μελοποιημένο ποίημα κάθε φορά.
Σάββατο 23 Μαΐου και ώρα 12.00 | «Εικόνες από μία έκθεση»
Χρίστος Παπαγεωργίου – συνθέσεις, πιάνο
Διάρκεια του προγράμματος: 1 ώρα και 10 λεπτά
Κομμάτια για πιάνο – συνθέσεις του Χρίστου Παπαγεωργίου, εμπνευσμένα από τους πίνακες του Νικόλα Κληρονόμου, ερμηνευμένα από τον συνθέτη.
Διάλεξη Ν. Κληρονόμος
Τετάρτη 20 Μαΐου, 17.30 | «Η Ερμηνεία του Φωτός στην αρχαία Ελληνική Ζωγραφική»
Διάρκεια διάλεξης: 1 ώρα
Ξεναγήσεις για το κοινό
Τετάρτη 6, 13 και 27 Μαΐου στις 17.30 και Σάββατο 30 Μαΐου στις 12.30
Η έκθεση πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), σε επιμέλεια της Αθηνάς Σχινά (Ιστορικού Τέχνης ΕΚΠΑ)