Κυριακή, 11 Δεκεμβρίου 2016

Φεστιβάλ Αθηναϊκού Κινηματογράφου στον θερινό «Λαΐς» της Ταινιοθήκης

Φεστιβάλ Αθηναϊκού Κινηματογράφου στον θερινό «Λαΐς» της Ταινιοθήκης

Αθήνα, η πόλη της ζωής εκατομμυρίων ανθρώπων εδώ που ζήσανε τις τελευταίες δεκαετίες και την είδανε να εξαπλώνεται προς όλες τις άκρες, Κινηματογράφος, ο τρόπος που κατέγραψε καλλιτεχνικά όλη αυτή την εξέλιξη της πόλης. Atenistas ιδέα: ένα Φεστιβάλ Αθηναϊκού Κινηματογράφου. Η πόλη ως ιδανική αφορμή για μια κινηματογραφική γιορτή, με σκηνικό την Αθήνα, απ’ τον μικρό τόπο των αρχών του 20ου αιώνα ως τη μητρόπολη του σήμερα. Με την ευγενική υποστήριξη των σημαντικότερων Ελλήνων σκηνοθετών και διανομέων θα προβληθούν κάποιες από τις χαρακτηριστικότερες ταινίες που γυρίστηκαν στην πόλη μας από το 1924 ως το 2011.

 

Παρασκευή 9, Σάββατο 10 και Κυριακή 11 Σεπτεμβρίου 2016 ο θερινός κινηματογράφος της Ταινιοθήκης της Ελλάδος «Λαΐς» θα είναι ανοιχτός για τους Αθηναίους, με ελεύθερη είσοδο για να παρακολουθήσουν 10 σημαντικές και αναγνωρισμένες ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους.

 

Το φεστιβάλ πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Ταινιοθήκης της Ελλάδος (παραχώρηση κινηματογράφου), της Αθηναϊκής Ζυθοποιίας που καλύπτει τα τεχνικά έξοδα και του Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου που ως συνεργάτης προγράμματος παραχώρησε τα υλικά προβολής.

 

Διοργάνωση: atenistas, Ταινιοθήκη της Ελλάδος

 

To Πρόγραμμα:

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9/9

20.15 Οι περιπέτειες του Βιλλάρ 24’ • 1924

20.50 Ο μάγος της Αθήνας 47’ • 1931

21.40 Μαγική πόλη 80’ • 1954

23.00 Wasted Youth 94’ • 2011

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 10/9

20.30 Ο Γιάννης και ο δρόμος 20’ • 1967

20.50 Όλγα Ρόμπαρντς 89’ • 1989

22.30 Ήσυχες μέρες του Αυγούστου 108’ • 1991

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 11/9

20.30 Η ρόδα 14’ • 1964

20,45 Πρόσωπο με πρόσωπο 84’ • 1966

22.20 Delivery 100’ • 200

 

Αναλυτικά οι ταινίες:

 

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 10/9

 

20.15

Οι περιπέτειες του Βιλάρ (1924) ►24

• Του Joseh Hepp με τους Νικόλαο Σφακιανό, Νίτσα Φιλοσόφου

Πρόκειται για την παλιότερη ελληνική ταινία που υπάρχει στο αρχείο της Ταινιοθήκης. Ο διάσημος κωμικός της εποχής Νικόλαος Σφακιανός ενσαρκώνει τον Βιλάρ που πιάνει δουλεία σε ένα στεγνοκαθαριστήριο αλλά ερωτεύεται και μπλέκει σε ένα γαϊτανάκι αστείων συμβάντων κυνηγώντας τον έρωτα του. Η αναζήτηση του αρχίζει από τις στήλες του Ολυμπίου Διός και συνεχίζει μέχρι το Φάληρο, και κατορθώνει να δώσει μια δυνατή εικόνα της Αθηνάς του 1920. Η ταινία προβάλλεται με τη ζωντανή μουσική επένδυση του Μηνά Ι. Αλεξιάδη.

 

20.50

Ο ΜΑΓΟΣ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ (1931) ►47

• Του Αχιλλέα Μαδρά

Ένας μουσικός-μάγος, ευγενικής καταγωγής (Αχιλλέας Μαδράς), κερδίζει τις καρδιές των γυναικών. Όταν η αγαπημένη του τον εγκαταλείπει για έναν πλούσιο, εκείνος θα κάνει τα πάντα για να την ξανακερδίσει. Η ταινία άρχισε να γυρίζεται το 1922 με τίτλο «Η Τσιγγάνα της Αθήνας». Τα γυρίσματά της δεν ολοκληρώθηκαν αλλά αποσπάσματα συνοδευόμενα με επίκαιρα της Μικρασιατικής Εκστρατείας και Καταστροφής προβλήθηκαν σε διάφορες εκδηλώσεις των ομογενών της Αμερικής Εκείνο που πρέπει να σημειώσουμε είναι ότι η κόπια της ταινίας που κυκλοφόρησε είχε προσθήκη σκηνών ζωγραφισμένες καρέ-καρέ στο χέρι από φοιτητές της Σχολής Καλών Τεχνών. Η ταινία προβάλλεται με τη ζωντανή μουσική επένδυση του Μηνά Ι. Αλεξιάδη.

 

21.40

ΜΑΓΙΚΗ ΠΟΛΗ (1954) ►80

• Του Νίκου Κούνδουρου με τους Γιώργο Φούντα, Μάνο Κατράκη , Θανάση Βέγγο, Μαργαρίτα Παπαγεωργίου και τη μουσική του Μάνου Χατζιδάκη

Μια λαϊκή συνοικία της Αθήνας (Δουργούτι) αποτελεί το σκηνικό στο οποίο εκτυλίσσεται η ιστορία ενός σκληρά εργαζόμενου νέου (Γιώργος Φούντας) που βρίσκεται μπλεγμένος σε μια παράνομη δοσοληψία με ένα απατεώνα (Στέφανος Στρατηγός). Με τη βοήθεια των γειτόνων του θα βγει αλώβητος από αυτήν την περιπέτεια και θα κερδίσει την καρδιά της αγαπημένης του (Μαργαρίτα Παπαγεωργίου).

 

23.00

WASTED YOUTH (2011) ►94

• Των Αργύρη Παπαδημητρόπουλου & Jan Vogel με τους Χάρη Μάρκου, Ιερώνυμο Καλετσάνο, Αρτούρ Κιβιλιόβ, Μαρία Σκουλά, Μαρία Κυρώζη

Καλοκαίρι στην Αθήνα. Ο καύσωνας χτυπάει την πόλη. Ένας έφηβος skateboarder ξεκινά για μία συνηθισμένη μέρα με τους φίλους του. Ένας μεσήλικας προσπαθεί σκληρά για την επιβίωση της οικογένειάς του, με μία δουλειά την οποία απεχθάνεται και με έναν επικείμενο νευρικό κλονισμό. Μία ταινία για μία πόλη και μία κοινωνία που βρίσκονται σε κρίση. Και όπως αναφέρουν οι ίδιοι οι σκηνοθέτες: «στην ουσία, η ταινία αυτή είναι το πορτραίτο μία πόλης που βρίσκεται στα πρόθυρα νευρικού κλονισμού. Ταυτόχρονα, πρόκειται για μία ταινία που αναφέρεται στην πραγματική υπόσταση της εφηβείας, τη ζωντάνια και την ενέργεια που σιγοκαίει μέσα της. Η ιστορία ενός εφήβου στην Αθήνα μπορεί, δυστυχώς, να είναι και η ιστορία μιας ολόκληρης γενιάς που παλεύει να κάνει ό,τι κάνουν οι νέοι άνθρωποι, μη γνωρίζοντας ότι το μέλλον τους μπορεί να χαραμιστεί – και, μερικές φορές, κυριολεκτικά χαραμίζεται…». Η ταινία κέρδισε το βραβείο Καλύτερου Μοντάζ από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου και το Βραβείο Καλύτερου Πρωτοεμφανιζόμενου Ηθοποιού στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας – Νύχτες Πρεμιέρας το 2011.

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 10/9

 

20.30

Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΚΑΙ Ο ΔΡΟΜΟΣ (1967) ► 20

• Της Τώνιας Μαρκετάκη με τους Γιώργο Βότση, Μαρή Μαυρομιχάλη, Γιούλη Βελισσαροπούλου, Γρηγόρη Βαφειάδη

Είναι η πρώτη ταινία της Τώνιας Μαρκετάκη και είναι μικρού μήκους, και η οποία ολοκληρώθηκε μία εβδομάδα πριν την 21η Απριλίου. Το σενάριο βασίστηκε σε ένα διήγημα του Μενέλαου Λουντέμη. Στην ταινία ακούγεται και το ποίημα του Λουντέμη «Απόψε», σε απαγγελία του Φίλιππου Βλάχου. Ο Γιάννης (Γιώργος Βότσης) της Μαρκετάκη είναι ένας άνθρωπος μόνος που περπατάει στους δρόμους της Αθήνας. Περιφέρεται στην πόλη άσκοπα, σε μια απελπισμένη περιπλάνηση, μια «ψυχογεωγραφία του ρημαγμένου άστεως». Πρόκειται για ένα σινεμά που δεν ακολουθεί τη γραμμική αφήγηση και τη δράση. Η Τώνια Μαρκετάκη δήλωσε σε συνέντευξή της για την ταινία: «Δεν θυμάμαι πια τι ήθελα να κάνω με αυτήν την πρώτη ταινία… ένας άνθρωπος που κολυμπά ανάμεσα στα πράγματα… Περιφέρεται στους δρόμους, βλέπει και αισθάνεται θαμπά, δεν ξέρει που τελειώνει η ονειροπόληση και που αρχίζει η πραγματικότητα. Κι όμως μέσα σε όλα αυτά υπάρχει μια διαύγεια, μια υποσυνείδητη διαύγεια: το πίσω μέρος του μυαλού σου καταγράφει τα μηνύματα, τα επεξεργάζεται ερήμην σου, και το υποσυνείδητο σου καταλήγει να ξέρει αυτό που εσύ δεν ξέρεις…».

 

20.50

ΟΛΓΑ ΡΟΜΠΑΡΝΤΣ (1989) ► 80

• Του Χρήστου Βακαλόπουλου με τους Όλια Λαζαρίδου , Έβρη Σωφρονιάδη, Αντώνη Καφετζόπουλο, Κώστα Τσάκωνα, Σταύρο Τσιώλη

Η Όλγα Ρόμπαρντς (Όλια Λαζαρίδου) είναι η δολοφόνος που κρύβεται πίσω από το θάνατο αράβων μεγιστάνων στην Αθήνα. Ένας διαρρήκτης (Αντώνης Καφετζόπουλος) ανακαλύπτει την ταυτότητά της, και με τη βοήθεια ενός φίλου του (Σταύρος Τσιώλης) αρχίζει να την παρακολουθεί. Ενώ η ταινία διαθέτει μία κλασική δομή, μία υπόθεση με αρχή, μέση και τέλος, είναι αξιοσημείωτος ο τρόπος που χρωματίζεται το ενδιάμεσο. Η σκέψη των ηρώων βγαίνει εκτός ταινίας, υπερβαίνει τα τεκταινόμενα και επικοινωνεί μαζί μας σε ανώτερο επίπεδο, με καθαρά ανθρώπινους και φιλοσοφικούς όρους, σαν εκείνους που πρεσβεύει ο ίδιος ο δημιουργός της. Η ταινία κέρδισε το Βραβείο Φωτογραφίας στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης το 1989.

 

22.30

ΗΣΥΧΕΣ ΜΕΡΕΣ ΤΟΥ ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ (1991) ► 108

• Του Παντελή Βούλγαρη με τους Αλέκα Παϊζη, Θανάση Βέγγο, Θέμις Μπαζάκα, Χρυσούλα Διαβάτη, Ειρήνη Ιγγλέση

Τρεις παράλληλες καθημερινές κι ανθρώπινες ιστορίες, που διαδραματίζονται σε μια έρημη αυγουστιάτικη Αθήνα. Στην πρώτη ιστορία, ένας συνταξιούχος ναυτικός, ο Νικόλας, περιθάλπει με τις ευλογίες της συζύγου του μια δυστυχισμένη μεσήλικη γυναίκα, η οποία λιποθύμησε στον ηλεκτρικό σιδηρόδρομο. Στη δεύτερη, δύο άγνωστες μεταξύ τους φωνές, του τραπεζικού υπάλληλου Λευτέρη και της μοναχικής Ειρήνης, ερωτοτροπούν κάθε απόγευμα τηλεφωνικά, αλλά το νήμα της επαφής τους κόβεται, όταν ο άντρας κατορθώνει να εντοπίσει τη συνομιλήτριά του. Και στην τρίτη, μια γηραιά κυρία συνδέεται φιλικά με μια νεότερή της γειτόνισσα, διασκεδάζοντας μ’ αυτό τον τρόπο τη μοναξιά της. Όταν διαπιστώνει ότι η νεαρή γυναίκα την έχει εξαπατήσει, αρνείται να την καταγγείλει. Παρακολουθούμε πρόσωπα με τις δικές τους αναμνήσεις , τις δικές τους ευαισθησίες και τις δικές τους επιθυμίες να διψούν για επικοινωνία και ανθρώπινη επαφή, μέσα από μια όμορφη και λυρική κινηματογραφική γραφή, που μιλά κατευθείαν στην ψυχή του θεατή. Η ταινία κέρδισε τα Βραβεία Καλύτερης Ταινίας, Α΄ Ανδρικού ρόλου και Α΄ Γυναικείου ρόλου στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης το 1992.

 

ΚΥΡΙΑΚΗ 11/9

 

20.30

Η ΡΟΔΑ (1964) ►14

• Του Θεόδωρου Αδαμόπουλου με τους Βαγγέλη Καζανά, Χρήστο Τσάγκα, Δημήτρη Παπανικολάου

Οι περιπέτειες μιας ρόδας στην αττική γη. Η ρόδα τέθηκε απροσδόκητα εκτός μηχανής περιπλανώμενη αυτόνομα σε ετερόκλητα μέρη.

 

20.45

ΠΡΟΣΩΠΟ ΜΕ ΠΡΟΣΩΠΟ (1966) ► 84

• Του Ροβήρου Μανθούλη με τους Κώστα Μέσαρη, Ελένη Σταυροπούλου, Θεανώ Ιωαννίδου , Λάμπρο Κοτσίρη, Αλέξη Γεωργίου

Η ταινία έχει ως βασική ιστορία τον πρόσκαιρο δεσμό ενός καθηγητή Αγγλικών (Κώστας Μεσσάρης) με την κόρη μιας οικογένειας πλουσίων, στην οποία κάνει φροντιστήριο, για να παντρευτεί έναν Άγγλο επιχειρηματία. Εκτός από το ειδύλλιο με την κόρη, Βαρβάρα (Ελένη Σταυροπούλου), που θα μείνει στη μέση λόγω της εμφάνισης του Άγγλου επιχειρηματία, ο καθηγητής θα υποκύψει και στον έρωτα της μάνας (Θεανώ Ιωαννίδου). Η συντριβή των ονείρων της νιότης, ο συμβιβασμός, η υποκρισία του μεγαλοαστικού περιβάλλοντος, το αδιέξοδο μιας γενιάς με φόντο το ταραγμένο πολιτικό κλίμα της προδικτατορικής Αθήνας του 1966 είναι μερικά από τα θέματα που πραγματεύεται η ταινία μέσα από μια προσωπική και μοντέρνα ματιά του σκηνοθέτη. Η ταινία κέρδισε το Βραβείο Σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Ελληνικού Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης το 1966 και το Ειδικό Βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Λοκάρνο το 1967.

 

22.20

DELIVERY (2004) ►100

• Του Νίκου Παναγιωτόπουλου με τους Θάνο Σαμαρά, Δημήτρη Ήμελο, Σπύρο Σταυρανίδη, Χρήστο Λούλη, Αλεξία

Παρακολουθούμε την κάθοδο ενός νεαρού από την επαρχία στην αχανή Αθήνα και στον κόσμο της νύχτας, καθώς εργάζεται ως μεταφορέας σε παρακμιακή πιτσαρία. Μια διερευνητική και ιδιαίτερη ματιά της εξόριστης και παραγκωνισμένης πραγματικότητας της μεγαλούπολης με τους άστεγους, τους μετανάστες και γενικά τους ξεχασμένους ανθρώπους. Η ταινία φέρνει στην επιφάνεια την αφανή όψη της πρωτεύουσας μέσα από το γνώριμο σαρκαστικό ύφος του Νίκου Παναγιωτόπουλου, αλλά και σκηνές ωμού ρεαλισμού. Κέρδισε το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας της Παγκόσμιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου (Fipresci) το 2004.

 

Την άδεια προβολής των ταινιών παραχώρησαν οι εταιρείες Feelgood Entertainment, StraDa Films, Filmtrade, η κα Μπερτέ καθώς και οι σκηνοθέτες Ροβήρος Μανθούλης, Παντελής Βούλγαρης και Αργύρης Παπαδημητρόπουλος, ο κ. Κυριάκος Χατζημιχαηλίδης παραχώρησε το ψηφιακό υλικό της ταινίας Ο Γιάννης και ο δρόμος.

Σχετικές ειδήσεις
Αύγουστος στον θερινό «Λαΐς» της Ταινιοθήκης!
05.08.2016 16:22
Ένα από τα πιο αγαπημένα θερινά σινεμά της Αθήνας, το «Λαΐς» της Ταινιοθήκης της Ελλάδος, συνεχίζει το καλοκαίρι με ένα πλούσιο και απόλυτα σινεφίλ πρόγραμμα για όλα τα γούστα, όλο τον Αύγουστο!
No Man is an Island, του Tim De Keersmaecker στον θερινό κινηματογράφο Λαΐς
29.06.2016 10:29
Την Δευτέρα 4 Ιουλίου 2016 στον θερινό κινηματογράφο «Λαΐς» της Ταινιοθήκης της Ελλάδος θα προβληθεί η ταινία No Man is an Island, ένα ντοκιμαντέρ του Tim De Keersmaecker, στα πλαίσια της σειράς εκδηλώσεων Πολιτικό Σινεμά.
Δύο μεγάλα βραβεία για το «Suntan» στα Φεστιβάλ Εδιμβούργου και Βρυξελλών
27.06.2016 10:42
Η ταινία «Suntan» του Αργύρη Παπαδημητρόπουλου κατάφερε αποσπάσει το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας στο διεθνές τμήμα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Εδιμβούργου και το Βραβείο της Επιτροπής Νέων στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Βρυξελλών.
FeCHA - Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας 2016
13.05.2016 12:10
Στις 2 Ιουνίου 2016 ξεκινάει το Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας (FeCHA) και θα παρουσιάσει 13 πολυβραβευμένες ταινίες στο θερινό κινηματογράφο Λαΐς της Ταινιοθήκης της Ελλάδας.
Lab Project Award: Το νέο βραβείο του Eurimages στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης 2016!
15.12.2015 15:31
Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης με χαρά ανακοινώνει πως επιλέχθηκε απ΄ το Eurimages, για να απονέμει στο τμήμα Works in Progress της Αγοράς ένα νέο βραβείο που θα χρηματοδοτεί παραγωγές πρωτοποριακού χαρακτήρα έως και 50.000 ευρώ. Το νέο βραβείο, με τίτλο Lab Project Award, έχει την υψηλότερη χρηματοδότηση από όλα τα βραβεία που δίνει ήδη το Ταμείο για ταινίες σε ανάπτυξη. Να σημειωθεί ότι το βραβείο θα απονεμηθεί για πρώτη φορά στο 57ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, τον Νοέμβριο του 2016.