Σάββατο, 10 Δεκεμβρίου 2016

Skrow Theater: Καλλιτεχνικό πρόγραμμα 2016 - 2017

Skrow Theater: Καλλιτεχνικό πρόγραμμα 2016 - 2017

Το Skrow Theater παρουσιάζει τον καλλιτεχνικό προγραμματισμό του για τη νέα θεατρική περίοδο 2016- 2017. Η θεατρική σκηνή του Skrow εγκαινιάζεται με νέες παραγωγές, παιδικό & εφηβικό θέατρο, καθώς και την επανάληψη της περυσινής επιτυχίας "Γκιακ".

Αναλυτικά οι παραστάσεις:

• Ορλάντο  της Βιρτζίνια Γουλφ

Πρεμιέρα: Παρασκευή, 30 Σεπτεμβρίου 2016
Κάθε Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή στις 21:00
Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 8 € μειωμένο

Ένα πλάσμα, χωρίς τους συνηθισμένους ανθρώπινους περιορισμούς του γήρατος και του θανάτου, ξεκινά τη ζωή του ως άγγλος ευγενής κατά την Ελισαβετιανή εποχή και φτάνει ως χειραφετημένη γυναίκα στον 20ο αιώνα. Ζει αναρίθμητες εμπειρίες, τόσο ως άνδρας όσο και ως γυναίκα, και δοκιμάζει τη ζωή με λύσσα επιζητώντας διαρκώς την βαθιά και πραγματική συνάντηση με τους ανθρώπους, αυτή τη «φωνή που απαντά σε μια άλλη φωνή». Μπορούν όμως οι άνθρωποι να συναντηθούν; Τελικά είναι το φύλο, ο χρόνος, ο χώρος που μας φυλακίζουν σ’ έναν μόνο εαυτό κι αυτός δεν αρκεί για να επικοινωνήσουμε ή μήπως είμαστε φτιαγμένοι από χιλιάδες διαφορετικούς εαυτούς αλλά το ανθρώπινο υλικό είναι το υλικό της αποτυχίας;

Η παράσταση τοποθετεί την Ορλάντο σε ενεστώτα χρόνο, στο ‘εδώ’ και στο ‘τώρα’ λίγο πριν το τέλος της. Σε μια οριακή στιγμή σαν αυτή, μας αφηγείται τις κορυφαίες εποχές της ζωής της σε μια ύστατη προσπάθεια για ανθρώπινη επαφή. Μέσα από τη μνήμη έρχεται ξανά αντιμέτωπη με τις πιο ακραίες εμπειρίες της, άλλοτε γήινες και φυσικές κι άλλοτε υπερβατικές. Πιάνει την ιστορία της από την αρχή, όπως πάντα κάνουμε όταν μας ζώνει το άγνωστο ή ο θάνατος.

Με την υποστήριξη του British Council

Διασκευή / Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη • Μετάφραση: Νικήτας Σινιόσογλου • Σκηνικά / Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού • Σχεδιασμός φωτισμών: Karol Jarek. • Σχεδιασμός κομμώσεων: Alex Scissors • Σχεδιασμός μακιγιάζ: Marina Stat • Φωτογραφίες: Κική Παπαδοπούλου • Teaser/ Trailer: Σεμπάστιαν Φραγκόπουλος

Παίζει: Αμαλία Καβάλη


Φωτογραφία:© Kiki Padopoulou


• ΓΚΙΑΚ  του Δημοσθένη Παπαμάρκου /2ος χρόνος

Πρεμιέρα: Δευτέρα, 3 Οκτωβρίου 2016
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 8 € μειωμένο

Η συλλογή διηγημάτων Γκιακ  - που σημαίνει αίμα, οικογένεια, εκδίκηση στα Αρβανίτικα - του Δημοσθένη Παπαμάρκου, ένα από τα σημαντικότερα δείγματα νεοελληνικής λογοτεχνίας, παρουσιάζεται για δεύτερη φορά μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε, σε σκηνοθεσία του Θανάση Δόβρη, με μια εκλεκτική ομάδα ηθοποιών.

Το Γκιακ είναι η χαρτογράφηση του ιστορικού τραύματος, το οποίο, επανερχόμενο εμμονικά μέσω της μνήμης, διαλύει την έννοια του παρόντος, και καταδικάζει τους αφηγητές σε μια κόλαση εξομολογήσεων χωρίς καμία πιθανότητα εξιλέωσης. Οι αφηγητές παύουν να είναι άνθρωποι και μεταμορφώνονται σε απορρίμματα μιας μνήμης που τους έχει αφήσει ημιθανείς, ένοχους, ανολοκλήρωτους. Σε ένα σκηνικό χώρο γεμάτο κόκαλα, οι πέντε ηθοποιοί μοιράζονται τις αναμνήσεις τους, διχασμένοι ανάμεσα σε μια πρωτοφανή τρυφερότητα και μια φρικαλέα βία, προσπαθώντας ανεπιτυχώς να κατευνάσουν την λαιμαργία του παρελθόντος.

Το Γκιακ δεν επιθυμεί να είναι μια παράσταση, αλλά μια ευκαιρία διαπραγμάτευσης με την ιστορική βία τόσο των χαρακτήρων όσο και με τη δική μας.

Σκηνοθεσία: Θανάσης Δόβρης • Δραματουργία: Ελένη Τριανταφυλλοπούλου • Σκηνικά / Κοστούμια: Εύα Γουλάκου • Μουσική: Νίκος Ντούνας • Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος • Βοηθοί σκηνοθέτη: Πάνος Κούγιας, Παντελής Φλατσούσης

Παίζουν: Στέλιος Ιακωβίδης, Γρηγόρης Ποιμενίδης, Εύη Σαουλίδου, Σωτήρης Τσακομίδης

 

Φωτογραφία: ©Kostis Kallivretakis


• Ο Κατάθλας  της Λένας Κιτσοπούλου


Πρεμιέρα: Τρίτη, 22 Νοεμβρίου  2016
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 8 € μειωμένο

«Καλύτερα ροζ γουρουνάκι, παρά σκατί ανθρωπάκι.Θέλω να μπορέσω να νιώσω αδιαφορία για όλα. Θέλω να μείνω σκέτος. Για να δω τι θα γίνει…»

Απομονώθηκε στο πατρικό του σπίτι στο χωριό για να αντιμετωπίσει τη κατάθλιψη και τους ψυχαναγκασμούς του.

Και μας στέλνει όλους στο διάολο.

Η ωμή σκέψη ενός καταθλιπτικού που μετράει κάθε βράδυ ευλαβικά τα κρόσια της κουβέρτας για να μπορέσει να κοιμηθεί.

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Γιγιντής • Φωτισμοί: Βασίλης Πετεινάρης

Παίζει: Κώστας Κορωναίος

• Ο Ντέτεκτιβ  του Δημήτρη Χατζή

Πρεμιέρα: Τετάρτη, 11 Ιανουαρίου 2017
Κάθε Τετάρτη & Πέμπτη στις 21:00
Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 8 € μειωμένο

«Ο χαμός του Συρεγκέλα τον αναστάτωσε. Μέσα απ' το τέλμα όπου βούλιαζε είδε το μυστήριο αυτού του χαμού σαν ένα κλαδί γερμένο πάνω του, ν' αρπαχτεί να πιαστεί. Και πιάστηκε, μ' όλο το πάθος της ανομολόγητης απελπισίας του. Από δω ήταν η έξοδος. Τι είδους έξοδος μπορούσε να 'ναι μήτε το σκέφτηκε μήτε κι ήθελε να σκεφτεί. Ήταν η έξοδος.»

Μέσα στην ασφυκτική κανονικότητα μιας μικρής ελληνικής κωμόπολης, όπου τίποτα ποτέ δε συμβαίνει, ο Θοδωράκης, «ο επιλεγόμενος ντέτεκτιβ», αριστούχος γυμνασίου και λάτρης των αστυνομικών μυθιστορημάτων, περιμένει το διορισμό του σε θέση γραφέως στα γραφεία της Επαρχίας. Ο διορισμός δεν έρχεται κι ο Θοδωράκης, αργά μα σταθερά, βουλιάζει στο τέλμα της απραξίας. Ένας μυστηριώδης θάνατος τον συγκλονίζει. Η διαλεύκανσή του γίνεται σκοπός της ζωής του. Γίνεται η σπίθα που κρατά ζωντανή την ιδέα της εξαιρετικότητας για το άτομό του, της επικράτησης και της γενικής αναγνώρησης.

Σκηνοθεσία: Μάνος Στεφανάκης • Πρωτότυπη μουσική: Αναστάσιος Γρίβας • Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Θρασυβουλίδη

Παίζουν: Γιάννης Ιωάννου, Γιούλη Καρναχωρίτη, Ιφιγένεια Μακρή

• Enter Sandman
*μια παράσταση βασισμένη στη νουβέλα Ο Ζάντμαν του E. T. A. Hoffmann

Πρεμιέρα: Δευτέρα, 27 Φεβρουαρίου 2017
Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:00
Εισιτήριο: 12 € γενική είσοδος, 8 € μειωμένο

Ο Ζάντμαν του Χόφμαν είναι ένα από τα σημαντικότερα πεζά κείμενα του Ρομαντισμού, και ένα από τα πιο τρομακτικά παραμύθια όλων των εποχών. Μια ιστορία γεμάτη μυστήριο, αλχημεία, ρομπότ, τρόμο και αστέρευτο χιούμορ που επηρέασε ακόμα και την ψυχαναλυτική θεωρία του Φρόυντ. Η ιστορία του Ζάντμαν που ακούει ο Ναθάνιελ από τη μητέρα του όταν ήταν παιδί είναι η αφορμή για μια νευρωτική εμμονή του χαρακτήρα που τον ακολουθεί σε όλη του τη ζωή – για τον Ναθάνιελ, ο θρυλικός Ζάντμαν παύει να είναι μια παιδική ιστορία και μεταμορφώνεται στην προσωποποίηση του κακού, που τον καταδιώκει σε όλη την ενήλικη ζωή του και τον οδηγεί στην τρέλα. Μέσα από μοναδικές περιπέτειες και ανατροπές, ο Χόφμαν πλάθει μια άγρια, αλλά συνάμα ειρωνική, ιστορία για την καταβύθιση στο υποσυνείδητο και την βια της παιδικής φαντασίας. Ένας θίασος εξαιρετικά ταλαντούχων ηθοποιών θα ζωντανέψει τους εφιάλτες του Ναθάνιελ σε μια παράσταση που στοχεύει στο όνειρο, τον τρόμο και το χιούμορ.

Μετάφραση: Γιάννης Καλιφατίδης • Σκηνοθεσία/Δραματουργία: Θέμελης Γλυνάτσης • Σκηνικά: Κωνσταντίνος Ζαμάνης • Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Παίζουν: Βασίλης Λιάκος, Στέλιος Ιακωβίδης, Σοφιάννα Θεοφάννους, Κατερίνα Μαούτσου, Μάιρα Μηλολιδάκη, Γιάννης Φίλιας, Πάνος Κούγιας

Παιδική σκηνή

• Ο Ανύπαρκτος Ιππότης από την ομάδα ΝΤΟΥΘ
*βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Ιταλό Καλβινο που κυκλοφορεί απο τις εκδόσεις Καστανιωτη

Πρεμιέρα: Κυριακή, 6 Νοεμβρίου 2016
Κάθε Κυριακή στις 12:00
Εισιτήριο: 10 € γενική είσοδος & 8 € μειωμένο

‘Ενα μεσαιωνικό παραμύθι. Μια ιπποτική κωμωδία για παιδιά.

Η ομάδα Ντουθ ζωντανεύει την ιστορια του ανύπαρκτου ιππότη, βασισμένη στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Ίταλο Καλβίνο. Μια ιστορία με μαγικά πλάσματα, ιππότες, βασιλιάδες, ξύλινα άλογα, σπαθιά, σημαίες και παιδικά παιχνίδια που μιλάει για την ταυτότητα, τον ιπποτισμό και τη δύναμη της θέλησης.

‘Ενας βασιλιάς, ένας ανύπαρκτος ιππότης, ένας αστείος ιπποκόμος, ένα κορίτσι με γαλάζια πανοπλία, ένας θαρραλέος νέος στρατιώτης και ένας μουσικός ζωντανά επί σκηνής είναι οι πρωταγωνιστές της πιο ξέφρενης ιπποτικής περιπέτειας.

Κείμενο: Bάσια Ατταριάν, Ιωάννα Ραμπαούνη • Σκηνοθεσία: Βάσια Ατταριάν • Βοηθός σκηνοθεσίας: Μυρτώ Μακρίδη • Πρωτότυπη μουσική/Στίχοι: Δημήτρης Τάσαινας • Επιμέλεια κίνησης - χορογραφίες: Έλενα Γεροδήμου • Σκηνικό/Κοστούμια: Αλεξία Χρυσοχοΐδου • Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας • Κατασκευή σκηνικού: Στέλιος Λαμπαδαριός

Παίζουν: Ρωμανός Καλοκύρης, Προμηθέας Nerattini Δοκιμάκης, Μυρτώ  Μακρίδη, Ιωάννα Ραμπαούνη, Μαρία Φιλίνη Μουσικός επί σκηνής: Δημήτρης Τάσαινας

Εφηβική σκηνή

• Ασυνόδευτο του Αντρέα Φλουράκη

Πρεμιέρα: Σάββατο, 12 Νοεμβρίου 2016
Κάθε Σάββατο στις 17:30
Εισιτήριο: 8 € γενική είσοδος

Δύο αδέλφια αποφασίζουν να κρύψουν στο σπίτι τους, κρυφά από τους γονείς τους, ένα ασυνόδευτο προσφυγόπουλο που βρήκαν στον δρόμο. Τον τελευταίο χρόνο 270.000 παιδιά-πρόσφυγες πέρασαν στην Ευρώπη. Πλέον, ένας στους τρεις πρόσφυγες είναι παιδί. Σύμφωνα με την οργάνωση «Save the Children», ένα στα δέκα προσφυγόπουλα το 2015 (26.000 παιδιά) ταξίδεψε μόνο του, χωρίς τη φροντίδα κάποιου ενήλικα. Η απόφαση των δύο αδελφών να δώσει στέγη σε έναν που αυτά τα παιδιά ο νόμος ορίζει ως «ασυνόδευτους ανηλίκους», θα αλλάξει τη ζωή τους, το πώς βλέπουν τον κόσμο και τη χώρα τους.

Κείμενο: Αντρέας Φλουράκης • Σκηνοθεσία: Γιάννης Νταλιάνης, Βασίλης Μαυρογεωργίου • Σκηνικά / Κοστούμια: Κωνσταντίνος Ζαμάνης • Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Παίζουν: Αριάδνη Καβαλιέρου, Μάνος Στεφανάκης


Σχετικές ειδήσεις
Δημοτικό Θέατρο Περαιά: Πρόγραμμα 2016 - 2017
20.09.2016 15:16
Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει το καλλιτεχνικό του πρόγραμμα για τη νέα σεζόν 2016 - 2017.
Θέατρο Πόρτα: Καλλιτεχνικό πρόγραμμα 2016 – 2017
20.09.2016 10:06
Το Θέατρο Πόρτα και ο καλλιτεχνικός διευθυντής Θωμάς Μοσχόπουλος παρουσιάζουν το νέο πρόγραμμα του θεάτρου για τη σεζόν 2016 – 2017.
Εθνικό Θέατρο: Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα 2016 - 2017
14.06.2016 10:42
Το Εθνικό Θέατρο ανακοίνωσε σε συνέντευξη Τύπου τον καλλιτεχνικό προγραμματισμό του για την προσεχή θεατρική περίοδο 2016 - 2017.
ΚΘΒΕ: Το καλλιτεχνικό πρόγραμμα για τα έτη 2016 - 2017
27.05.2016 11:49
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάσε τον καλλιτεχνικό προγραμματισμό 2016 - 2017, σε μία συνέντευξη Τύπου, όπου παρουσιάστηκε επίσης και ο απολογισμός για την περίοδο Σεπτέμβριος 2015 - Μάιος 2016, υπό τη νέα καλλιτεχνική διεύθυνση του Γιάννη Αναστασάκη.
Ο Καλόγερος του Μatthew Gregory Lewis στο Skrow Theater
24.02.2016 15:15
Το Skrow Theater και η ομάδα Skrow Theater Group παρουσιάζουν το έργο του Μatthew Gregory Lewis, Ο Καλόγερος, σε σκηνοθεσία Βασίλη Μαυρογεωργίου.