Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει τις παραστάσεις και εκδηλώσεις που θα πραγματοποιηθούν στο Φουαγιέ για τη σεζόν 2025-26:
«ΣΤΡΙΓΓΛΑ»
(Βασισμένο στο έργο του Ο. Σαίξπηρ – «Το Ημέρωμα της Στρίγγλας»)
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιόλιος
Από 23 Οκτωβρίου έως 16 Νοεμβρίου 2026
Το εμβληματικό σαιξπηρικό έργο ανασχηματίζεται σε ένα ψυχολογικό παιχνίδι για την εξουσία, την έμφυλη ταυτότητα και την κοινωνική καταπίεση. Μια σύγχρονη, απογυμνωμένη, ελεύθερη διασκευή η οποία ανατέμνει τις λεπτές ρωγμές ανάμεσα στην επιβολή και την υποταγή, την ελευθερία και τη συμμόρφωση. Ένα παιχνίδι που δεν είναι αθώο. Η μάχη πίσω από το γέλιο και μια ιστορία που δεν τελειώνει ποτέ.
Συντελεστές:
ΜΗΝ ΧΑΣΕΙΣ!
- Παίζουν: Δημήτρης Λιόλιος, Αναστασία Χατζάρα
- Μετάφραση, Σκηνοθεσία: Δημήτρης Λιόλιος
- Ελεύθερη διασκευή, Δραματουργική επεξεργασία: Δημήτρης Λιόλιος, Αναστασία Χατζάρα
- Σκηνικά, Κοστούμια: Αλέγια Παπαγεωργίου
- Πρωτότυπη μουσική σύνθεση, Ηχητικός σχεδιασμός: Μίμης Νικολόπουλος
- Κίνηση: Γιάννης Νικολαΐδης
- Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδά Φαμέλη
- Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Βαγγέλης Αμπατζής
- Ειδικές κατασκευές: Κωνσταντίνος Χαλδαίος
- Φωτογραφίες: Γιώργος Στριφτάρης
- Οπτική ταυτότητα, Social Media: ΜΕΚΑΟΜΕ
- Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ευαγγελία Σκρομπόλα
- Κομμώσεις: Θωμάς Γαλαζούλας
- Μακιγιάζ: Βίκυ Κωστοπούλου
- Παραγωγή: d.l.p.
*
Μανώλης Μπρίμπος – Νίκος Τουρνάκης
«Ρεμπέτικο για Παιδιά»
Σκηνοθεσία: Μανώλης Μπρίμπος – Νίκος Τουρνάκης
Aπό 25 Οκτωβρίου και για λίγες παραστάσεις
Μια μουσικοθεατρική παράσταση για μικρούς και μεγάλους θεατές!
Η παράσταση «Το Ρεμπέτικο για Παιδιά» είναι μια τρυφερή, ζωντανή και γεμάτη φαντασία γνωριμία με τον κόσμο του ρεμπέτικου, σχεδιασμένη ειδικά για παιδιά.
Μια αφηγηματική ιστορία που ξετυλίγεται μέσα από λόγο, τραγούδι και θεατρική δράση. Ζωντανοί μουσικοί παίζουν επί σκηνής με μπαγλαμάδες, μπουζούκια και κιθάρες, ενώ η αφήγηση, γεμάτη χιούμορ και συναίσθημα, ταξιδεύει τα παιδιά σε γειτονιές του Πειραιά, της Σμύρνης και της παλιάς Αθήνας.
Μέσα από φανταστικούς ήρωες και μουσικές εικόνες, ανακαλύπτουμε πώς γεννήθηκε το ρεμπέτικο, τι έλεγαν τα τραγούδια του, πώς ζούσαν οι ρεμπέτες και γιατί αυτά τα τραγούδια «μιλάνε» ακόμα και σήμερα. Μια παράσταση γεμάτη πενιές, τραγούδια, χιούμορ και φαντασία, που γεφυρώνει το τότε με το τώρα – μιλώντας στα παιδιά με τρόπο απλό, αληθινό και τρυφερό.
Συντελεστές:
- Κείμενο Σκηνοθεσία: Μανώλης Μπρίμπος – Νίκος Τουρνάκης
- Σκηνικά: Σέβυ Χατζησαβίδου
- Νίκος Τουρνάκης: Μπουζούκι, πολιτικη λύρα
- Ανδρέας Καρατζάς: Μπουζούκι Τρίχορδο
- Μανώλης Μπρίμπος: Κιθάρα πολίτικο λαούτο
Διάρκεια: 60’
*
«ΜΝΗΜΗ – ΛΗΘΗ»
(Βασισμένο στη ‘’Λήθη’’ του Δημήτρη Δημητριάδη)
Σκηνοθεσία: Aλίκη Στενού
Από 28 Νοεμβρίου έως 11 Ιανουαρίου 2026
Η παράσταση Μνήμη | Λήθη σε κείμενα του Δημήτρη Δημητριάδη, διερευνά τη σχέση του ανθρώπου με τον Χρόνο και την Ιστορία, μέσα από τα στοιχεία εκείνα που επιλέγει να θυμάται και όσα προτιμάει να ξεχνά. Στο ενδιάμεσο λόγου, κίνησης και μουσικής, δημιουργείται ένας οριακός χώρος όπου όλα εν δυνάμει αρχίζουν ή τελειώνουν. Δυνάμεις αντίρροπες, η Μνήμη και η Λήθη, αντιμάχονται αλλά και συγκλίνουν, για να φωτίσουν τελικά τη σχέση του Ανθρώπου με τον έρωτα, την εξουσία, την πίστη, τον πόλεμο, τη ζωή και τον θάνατο — μέσα στην αέναη ροή του χρόνου.
“Το σώμα μου. Είναι όλη η ιστορία. Πόλεμοι. Εποχές. Αναταραχές. Δεν χρειάζεται να θυμάμαι. Επειδή έχω σώμα ξεχνώ.”
Συντελεστές:
- Κείμενο: Δημήτρης Δημητριάδης
- Σκηνοθεσία – Κίνηση – Σκηνικός χώρος: Αλίκη Στενού
- Μουσική: Χαρά Γκρέκα (τσέλο), Νίκος Τουλιάτος (κρουστά)
- Κοστούμια: Μαίρη Λημνιού
- Σχεδιασμός φωτισμού: Θωμάς Οικονομάκος
- Βοηθός σκηνοθέτη: Αθηνά Μαρία Παυλή
- Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
- Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Αντωνία Μαθιουλάκη, Αθηνά Μαρία Παυλή, Αλίκη Στενού
- Μουσικοί επί σκηνής: Χαρά Γκρέκα (τσέλο), Νίκος Τουλιάτος (κρουστά)
Διάρκεια: 60’
*
ΔΑΝΑΗ ΜΕΓΑ
«IN MOTION»
Σκηνοθεσία: Δανάη Μέγα
Παιδική παράσταση που απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 3,5 έως 8 ετών.
Από 7 Δεκεμβρίου έως 5 Απριλίου 2026
Μπορούμε να υπάρξουμε χωρίς να χάσουμε τη μοναδικότητά μας; Μοναδικός δεν σημαίνει τέλειος. Σημαίνει αληθινός.
Η Σελίν, μια μικρή συλλέκτρια γλυπτικής, που βαριέται τρομερά την καθημερινή της ρουτίνα, προσγειώνεται σε έναν κόσμο ονειρικό γεμάτο γλυπτά, την Εθνική Γλυπτοθήκη, όπου μπορεί να ξεφύγει από την πραγματικότητα και να ξεχάσει τα προβλήματά της. Εκεί νιώθει δυνατή, γεμάτη χαρά, χωρίς κανέναν περιορισμό. Όμως σε αυτό το ταξίδι φαντασίας, θα συναντήσει ένα γλυπτό που έψαχνε τόσο καιρό να βρει, το οποίο τελικά κρύβει πολλά αναπάντεχα στοιχεία. Η σύγκρουση μεταξύ τους θα είναι απελευθερωτική. Η Σελίν αιωρούμενη μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας, παίζοντας με τα ζωντανά έργα τέχνης, μένει έκπληκτη με την ομορφιά όλων και ανακαλύπτει κι άλλα στοιχεία της μοναδικότητάς της. Το γλυπτό όμως που συνάντησε, φαίνεται να δυσανασχετεί. Θα καταφέρουν άραγε να ανακαλύψουν το διαφορετικό μαζί;
Συντελεστές:
- Κείμενο – Σκηνοθεσία – Κίνηση: Δανάη Μέγα
- Παίζουν: Ελένη Μιχαηλίδου, Στρατής Νταλαγιώργος
- Παραγωγή – Επικοινωνία: Flux for Art – F.F.A.
- Σχεδιασμός Αφίσας – Γραφιστική Επιμέλεια: Βασιλική Ζουλούμη
- Κοστούμια: Flux for Art – F.F.A.
- Μουσική: Μικές Γλύκας
- Φωτογραφίες – Video Trailer: Γιώργος Συνιόλας
Διάρκεια: 75′
*
ΣΩΤΗΡΗΣ ΚΑΡΑΜΕΣΙΝΗΣ
«ΕΓΚΛΗΜΑ ΣΤΟ ΤΕΤΑΡΤΟ ΚΟΥΠΛΕ»
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Καραμεσίνης
Από 29 Ιανουαρίου έως 5 Απριλίου 2026
H παράσταση «Έγκλημα στο τέταρτο κουπλέ» είναι ένα σουρεαλιστικό διαδραστικό μουσικό-θεατρικό «event», και όχι για μια συνηθισμένη παράσταση μουσικού θεάτρου. Τέσσερις ηθοποιοί/τραγουδιστές/μουσικοί είναι οι θεότρελοι οικοδεσπότες μιας επετειακής βραδιάς. Η κυρία και ο κύριος, γιορτάζουν την 12 επέτειο του γάμου τους και υποδέχονται τους καλεσμένους στο αριστοκρατικό τους Ballroom, για να τους ψυχαγωγήσουν με ένα τραγουδιστικό σουαρέ. Γιορτάζουν και την μεγάλη κληρονομιά που κληρονόμησε ο κύριος από τη θεία του- κληρονόμο μιας μυθικής περιουσίας. Ο κύριος έχει μαγευτική φωνή και μυστικό παρελθόν. Η κυρία γνωρίζει τα μυστικά της αστρολογίας και είναι expert στις πνευματιστικές σεάνς. Ο μπάτλερ και η οικονόμος είναι μεγάλα ταλέντα στη μουσική και το τραγούδι. Ένα έγκλημα; θα διακόψει βίαια την γιορτινή ατμόσφαιρα. Το κουαρτέτο των πρωταγωνιστών της βραδιάς συμπληρώνεται σε κάθε παράσταση από καλεσμένους έκπληξη, οι οποίοι συμμετέχοντας με προσυμφωνημένο αυτοσχεδιασμό στα δρώμενα βοηθούν την πλοκή της βραδιάς και το μυστήριο να ξετυλιχθεί ως το τέλος.
Συντελεστές:
- Κείμενα-σκηνοθεσία: Σωτήρης Καραμεσίνης
- Ενδυματολόγος: Βασιλική Σύρμα
- Μουσική επιμέλεια: Σωτήρης Καραμεσίνης – Φώτης Λαμάρης
- Ηθοποιοί: Θανάσης Βλαβιανός, Εύα Κοτανίδη, Δημήτρης Παπαδάτος, Φώτης Λαμάρης
- Sound design – Διασκευές: Νίκος Ασημάκης – Εύα Κοτανίδη
- Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Διάρκεια: 105‘
*
9ο Φεστιβάλ Κιθάρας Πειραιά
2 και 3 Μαρτίου 2026
Η Camerata Junior – Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής (Ορχήστρα in Residence του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών), ιδρύθηκε το 2010 στο πλαίσιο των εκπαιδευτικών δράσεων του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής. Σκοπός της η καλλιέργεια νέων ταλαντούχων μουσικών, η ανάπτυξη πνεύματος συνεργασίας και η διαπαιδαγώγησή τους μέσα από την πολύτιμη εμπειρία της ομαδικής μουσικής δράσης. Πρώτος δάσκαλος και μαέστρος διετέλεσε ο βιολονίστας Δημήτρης Σέμσης (σήμερα επίτιμος διευθυντής της). Από τον Οκτώβριο του 2018 δάσκαλος και μαέστρος ανέλαβε ο αρχιμουσικός Νίκος Χαλιάσας
Η Ορχήστρα Εγχόρδων Νέων Πειραιά δημιουργήθηκε με στόχο την εξερεύνηση του κλαδικού ρεπερτορίου και όχι μόνο. Αποτελείται από νέους σπουδαστές που έχουν ως πυρήνα την σχολή εγχόρδων του Πρότυπου Μουσικού Κέντρου Πειραιά.
Η Ορχήστρα συμμετέχει ενεργά στις πολιτιστικές δραστηριότητες της πόλης και έχει πραγματοποιήσει εμφανίσεις σε αίθουσες της Αθήνας και της επαρχίας. Εμπνευστής και δημιουργός της ορχήστρας είναι η καθηγήτρια του ΠΜΚΠ Σταυρούλα η οποία έχει και την διεύθυνσή της.
Συντελεστές:
- Ορχήστρα Εγχόρδων Νέων Πειραιά
- Διεύθυνση – Σταυρούλα Μέντη
- Συμπράττουν ως σολίστ νέοι καλλιτέχνες
- Camerata Junior Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής
- Σολίστ: Μιχάλης Παούρης
- Διεύθυνση: Νίκος Χαλιάσας
- Καλλιτεχνική Διεύθυνση Φεστιβάλ: Βασίλης Μαστοράκης
*
ΓΙΩΡΓΟΣ ΚΑΛΟΓΕΡΟΠΟΥΛΟΣ
«ΛΕΟΝΑΡΝΤΑ»
Σκηνοθεσία: Γιώργος Καλογερόπουλος
Από 17 έως 26 Απριλίου 2026
Η αληθινή ιστορία της κατά συρροή δολοφόνου που έφτιαχνε κέικ και σαπούνια με τα θύματά της και τα μοίραζε στη γειτονιά, ζωντανεύει στο φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά!
Στην Ιταλία του Μουσολίνι και στα σπάργανα του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου, η Λεονάρντα, χτυπημένη από τη μοίρα και της ανθρώπους, καταφεύγει στον αποκρυφισμό για να «σώσει» το σημαντικότερο πρόσωπο της ζωής της: τον γιο της.
Μια παράσταση γραμμένη με τη μορφή αφηγηματικής ποίησης. Μια μαύρη κωμωδία ή ένα λευκό δράμα, που παρασύρει το κοινό σε ένα μακάβριο ταξίδι γέλιου και κλάματος.
Συντελεστές:
- Ιδέα- Κείμενο- Σκηνοθεσία- Σχεδιασμός Φωτισμού: Γιώργος Καλογερόπουλος
- Σκηνικά – Κοστούμια: Η ομάδα της παράστασης
- Πρωτότυπη μουσική: Αδριανός Νόνης
- Φωτογραφίες – Video Art: Λεωνίδας Παπαδόπουλος
- Χορογραφία: Εύη Τσακλάνου
- Παίζουν (αλφαβητικά):
-
- Δημήτρης Γρηγοριάδης
- Γιώργος Καλογερόπουλος
- Βάσω Μανδύλη
- Μαρία Μιχαηλίδου
- Αιμιλία Ράπτη
- Μαρίνα Σωκράτη
- Εύη Τσακλάνου
-
Διάρκεια: 80’
*
«Ο ΠΑΡΕΙΣΑΚΤΟΣ»
(εμπνευσμένο από το δοκίμιο του Jean-Luc Nancy)
Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αβράμης
Από 7 Μαΐου έως 31 Μαΐου 2026
Μία θεατρική παράσταση για την ιδιωτικοποίηση της υγείας, βασισμένη σε πραγματικά ντοκουμέντα και εμπνευσμένη από το δοκίμιο του Jean-Luc Nancy.
Ένας άνθρωπος μαθαίνει πως χρειάζεται να υποβληθεί σε ένα σοβαρό χειρουργείο, μία μεταμόσχευση. για να μπορέσει να επιβιώσει, χρειάζεται να δεχτεί την καρδιά ενός άλλου, μία ξένη, μια παρείσακτη καρδιά. αφού όμως η βιολογική του καρδιά τον σκοτώνει και η επίκτητη του προσφέρει ζωή, ποια είναι η «δική του» και ποια είναι η «παρείσακτη»; Συνυφαίνοντας το κείμενο του Nancy με συνεντεύξεις ανθρώπων που έχουν υποβληθεί σε σημαντικά χειρουργεία κατά τα τελευταία χρόνια, δημιουργούμε μία παράσταση που ακροβατεί ανάμεσα στο ντοκουμέντο και το δοκίμιο, τη μουσική και τον χορό, για να καταδείξει τα προβλήματα του εθνικού συστήματος υγείας.
Συντελεστές:
- Δραματουργία, Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Αβράμης
- Σύμβουλος δραματουργίας, σκηνοθεσίας: Ελένη Νιωτάκη
- Σύνθεση, διδασκαλία μουσικής: Φάνης Σακελλαρίου, Δέσποινα Γεώργα
- Χορογραφία: θα ανακοινωθεί σύντομα
- Ενδυματολογία, εικαστικός χώρος: Αλεξάνδρα Σταμάτη
- Ηθοποιοί: Γιώργος Γκιόκας, Μαρίνα Καλογήρου, Ναταλία Λουιζάκη, Ελένη Νιωτάκη, συν μία ηθοποιός, το όνομα της οποίας θα ανακοινωθεί σύντομα
Διάρκεια: 70′
Διαβάστε επίσης:
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Με ένα εντυπωσιακό καλλιτεχνικό πρόγραμμα γιορτάζει τα 130 χρόνια λειτουργίας του
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Οι παραστάσεις της Κεντρικής Σκηνής τη σεζόν 2025-26
Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: Τι θα δούμε στη Σκηνή Ωμέγα