Τρεις παραστάσεις στην Αθήνα που αξίζει να ανακαλύψετε

Από την αθηναϊκή θεατρική σκηνή ξεχωρίζουμε τρεις ιδιαίτερες παραστάσεις, που θίγουν καίρια ζητήματα του σήμερα και ταυτόχρονα κατάφεραν να μας «αγγίξουν» συναισθηματικά.

Ανάμεσα στις δεκάδες παραγωγές που ανεβαίνουν κάθε βράδυ στην Αθήνα, εστιάζουμε σε τρεις παραστάσεις που αξίζουν να μπουν στο ραντάρ σας. Διαφορετικές μεταξύ τους, αλλά με κοινό παρονομαστή την ανάγκη να σχολιάσουν – με χιούμορ, φαντασία και ευρηματικότητα – όσα μας απασχολούν σήμερα. Αυτά τα ανεβάσματα προσφέρουν μια φρέσκια, αιχμηρή ματιά, ξυπνώντας τόσο το συναίσθημα όσο και τη σκέψη, και υπενθυμίζοντας πως το θέατρο παραμένει ένας ζωντανός χώρος διαλόγου, αντίστασης και έκπληξης.

***

Στο υπόγειο του Kukaracha Theaterspace, το «Alice Under-ground» των Χρήστου Καπενή και Στέλλας Μαγγανά προτείνει μια ιδιαίτερη θεατρική εμπειρία: ένα υβρίδιο κουκλοθεάτρου, performance και video art που εξερευνά τη μνήμη, τη φαντασία και τις διαστρεβλώσεις τους. Παρά τα λιτά σκηνικά μέσα – κούτες που ανοιγοκλείνουν με απρόβλεπτη σειρά και περιεχόμενο, αποκαλύπτοντας κάθε φορά ένα νέο κομμάτι της αφήγησης – οι δημιουργοί καταφέρνουν, με περίτεχνα τεχνάσματα, ευρηματικές συνδέσεις κειμένων και κούκλες, να χτίσουν έναν ολόκληρο σύμπαν. Έναν κόσμο εφιαλτικό και συνάμα οικείο, που γλιστρά αβίαστα από το ποιητικό στο χιουμοριστικό, από το σκοτεινό στο σουρεάλ.

Η γνωστή φράση του Λιούις Κάρολ «Είμαστε όλοι τρελοί εδώ» αποκτά νέα, σχεδόν ανατριχιαστική βαρύτητα, καθώς η παράσταση στρέφει το βλέμμα της στον κοινωνικό κανιβαλισμό, τα έμφυλα πρότυπα και τις ζοφερές εργασιακές συνθήκες του νεοφιλελευθερισμού καπιταλισμού. Ένα από εκείνα τα ανεβάσματα που δεν αρκούνται στη φόρμα, αλλά χρησιμοποιούν τη σκηνική εφευρετικότητα και παρουσιάζουν ένα συναρπαστικό αποτέλεσμα.

Kάθε Τετάρτη στις 21.00 | Kukaracha Theaterspace
Εισιτήρια: Είσοδος με ελεύθερη προτεινόμενη συνεισφορά 10€

 Μπορείτε να διαβάσετε το άρθρο της Στέλλας Μαγγανά στο CultureNow για την παράσταση εδώ.

Photo Credit: Καλυψώ Ζωγραφίδη, Κώστας Γκιόκας

Στο Μεταξουργείο, στο Rabbithole, ανεβαίνει το νέο έργο του Γιώργου Σίμωνα «Αι Γυμνισταί», σε σκηνοθεσία της Τώνιας Ράλλη. Η παράσταση μάς μεταφέρει σε μια ιδιότυπη θεατρική αμμουδιά, όπου δύο ηλικιωμένες γυναίκες συναντούν δύο μεσήλικες άνδρες σε μια παραλία γυμνιστών – και το γεγονός ότι και οι τέσσερις ρόλοι ερμηνεύονται από τον ίδιο τον Σίμωνα (Λουίζα / Λορέντζο) και τον Γιώργο Τζαβάρα (Λεβάντα / Ήφαιστος) προσθέτει ακόμη περισσότερο στο απολαυστικό, παιχνιδιάρικο αποτέλεσμα.

Αυτό το ανάλαφρο σημείο εκκίνησης ανοίγει τον δρόμο για μια γνήσια κωμωδία, όπου το χιούμορ λειτουργεί ως όχημα για πιο τρυφερές, ανθρώπινες διαπιστώσεις. Το έργο αναδεικνύει με ευαισθησία την ανάγκη για οικειότητα, αποδοχή και αγάπη – έννοιες που ξεπερνούν ηλικίες και φύλα, φωτίζοντας τις μικρές κοινές μας «ασφάλειες». Και όλα αυτά χωρίς ίχνος διδακτισμού: το μήνυμα προκύπτει αβίαστα, μέσα από το γέλιο. Η ομάδα Νοσταλγία πετυχαίνει για άλλη μια φορά έναν συνδυασμό γέλιου και ευστοχίας, μακριά από καθωσπρεπισμούς, και υποκριτικές ηθικολογίες, παραδίδοντας μια παράσταση που ενδείκνυται ιδιαιτέρως για παρέες – από εκείνες που αγαπούν το θέατρο, και κυρίως από εκείνες που απλώς εκτιμούν το καλό χιούμορ.

Το έργο “Αι γυμνισταί” κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Βακχικόν.

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21:15 | Rabbithole
Εισιτήρια: 15€ (γενική είσοδος), 12€ (προπώληση), 10€ (φοιτητικό, ΑΜΕΑ, άνω των 65, ανέργων), 8€ (ατέλεια)

Μπορείτε να διαβάσετε τη συνέντευξη που έχουν δώσει ο Γιώργος Σίμωνας και ο Γιώργος Τζαβάρας στο CultureNow εδώ.

Τελευταία στάση, το θέατρο Προσκήνιο· ή αλλιώς, μια παράκαμψη στην Αργεντινή των ας-πούμε-μετά-κρίσης χρόνων. Εκεί συναντάμε έναν ιδιότυπο καλλιτέχνη που ταλαντεύεται ανάμεσα στο μπαρουτοκαπνισμένο παρελθόν του και στην προοπτική ενός νέου πρότζεκτ που απειλεί να γίνει η ταφόπλακα της έως τώρα ταυτότητάς του και του έργου του. Στη «Συναρπαστική Εξέγερση του Χούλιο Τόγκα», ο Suyako — το συγγραφικό ψευδώνυμο του Βασίλη Μαγουλιώτη, ο οποίος υπογράφει και τη σκηνοθεσία — ανοίγει μια συζήτηση που αφορά άμεσα τη δική μας καθημερινότητα: ποιες είναι οι συνέπειες της σταθερής συρρίκνωσης των κρατικών κονδυλίων για την τέχνη; Πόσο υπονομεύεται η ανεξαρτησία των δημιουργών όταν στρέφονται αναγκαστικά σε ιδιωτικούς φορείς; Μια αφήγηση που περιδιαβαίνει κομβικούς σταθμούς της σύγχρονης ιστορίας, και φτάνει σε σημερινά διλήμματα. Με οξυδερκή σκεπτικισμό, η παράσταση σχολιάζει τους ισχυρούς ομίλους που μετατρέπουν τον πολιτισμό σε «βιτρίνα», απονευρώνοντας το καλλιτεχνικό προϊόν.

Αξίζει ιδιαίτερη μνεία στη συγκλονιστική ερμηνεία του Δημήτρη Δρόσου στον ρόλο του Χούλιο Τόγκα. Μια παράσταση που δε φοβάται να «πυροδοτήσει» αναγκαίες συζητήσεις – και το κάνει με τρόπο άρτιο, ζωντανό και βαθιά καλλιτεχνικό.

Ελπίζουμε το κείμενο της παράστασης να κυκλοφορήσει σύντομα!

Κάθε Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00
Εισιτήρια: από 12€

Photo Credit: Μάριος Σαγιάς, Ύρια Τάμαρη
x
Το CultureNow.gr χρησιμοποιεί cookies για την καλύτερη πλοήγηση στο site. Συμφωνώ