SEE (South East Europe): Το 3ο Meeting Event του Διεθνούς Δικτύου Θεάτρου Ντοκιμαντέρ

Εδραιώνοντας πλέον τη διεξαγωγή του σε διετή βάση (μπιενάλε) και υπό τον τίτλο SEE (South East Europe), το Meeting Event θα πραγματοποιηθεί φέτος στη Θεσσαλονίκη, στις 21-23 Νοεμβρίου 2025, με ένα πλούσιο πρόγραμμα δράσεων, που εξαπλώνεται σε πολλαπλούς χώρους και εγκαινιάζει συνεργασίες με πανεπιστημιακά ιδρύματα, πολιτιστικούς κι εκδοτικούς οργανισμούς.

Το SEE – MEETING EVENT 2025 τελεί υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού. Πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Τμήμα Θεάτρου της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ., και με την υποστήριξη του Τμήματος Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του Α.Π.Θ, του Εργαστηρίου Αφηγηματικής Έρευνας του Τμήματος Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής του Α.Π.Θ, του Πολυχώρου Πολιτισμού Ισλαχανέ, της ΚΑΠΑ Εκδοτικής και του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης. Φέτος, το Διεθνές Δίκτυο Θεάτρου Ντοκιμαντέρ αυξάνει σημαντικά τον αριθμό των προσκεκλημένων καλλιτεχνών, ερευνητών αλλά και συμμετεχόντων, με νέες δράσεις ορατότητας, τεκμηρίωσης και διάχυσης, ενώ στο πλαίσιο του MEETING EVENT εγκαινιάζεται και η εκδοτική του δράση, με την κυκλοφορία σειράς εξειδικευμένων εκδόσεων θεατρικών έργων ντοκιμαντέρ σε συνεργασία με την ΚΑΠΑ Εκδοτική, που θα παρουσιαστούν για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη.

Μεταξύ των φετινών προσκεκλημένων καλλιτεχνών, ερευνητών και ακαδημαϊκών από την Νοτιοανατολική Ευρώπη θα συναντήσουμε τους:

• Sanja Mitrović – Με έδρα τις Βρυξέλλες, η γεννημένη στη Σερβία σκηνοθέτρια, συγγραφέας, performer και ακαδημαϊκός έχει αναπτύξει τη δική της βιογραφική μέθοδο στο θέατρο ντοκιμαντέρ, παρουσιάζοντας τη δουλειά της σε μεγάλα φεστιβάλ και θέατρα σε όλη την Ευρώπη, αλλά και αλλά και συμμετέχοντας σε εμβληματικές δουλειές καταξιωμένων καλλιτεχνών και ομάδων όπως ο Milo Rau, Montažstroj κ.α.
• Gianina Cărbunariu – Πρωτοπόρα θεατρική συγγραφέας και σκηνοθέτρια, από τις επιδραστικότερες καλλιτέχνιδες στη χώρα της, τη Ρουμανία, αλλά και με διεθνή αναγνώριση, μέσα από την παρουσία της ως σκηνοθέτρια σε μεγάλους θεατρικούς οργανισμούς και φεστιβάλ.
• Endri Çela – Σκηνοθέτης, ηθοποιός, και θεατρικός συγγραφέας από την Αλβανία, δημιουργεί παραστάσεις μεταξύ πραγματικότητας και μυθοπλασίας, οι οποίες πραγματεύονται τις έννοιες της αλήθειας, της μνήμης, και της ταυτότητας.
• Boryana Yovcheva και Blagoi Boitshev – Θεατρικοί σκηνοθέτες, performers και ακτιβιστές, αλλά και ιδρυτικά μέλη του ιστορικού TEATR REPLIKA στη Βουλγαρία, το οποίο στηρίζει το σύγχρονο θέατρο ντοκιμαντέρ κι ευρύτερα το πειραματικό θέατρο στην Ανατολική και Νοτιονανατολική Ευρώπη.
• Maja Milatović-Ovadia – Θεατρική σκηνοθέτρια και ακαδημαϊκός με καταγωγή από τη Γιουγκοσλαβία, Επισκέπτρια καθηγήτρια στο The Royal Central School Of Speech And Drama, αναδεικνύει το ρόλο του κοινωνικού θεάτρου μέσα από τα πεδία της πειραματικής όπερας, των πολυμέσων και του θεάτρου της επινόησης.
• Duška Radosavljević – Η γεννημένη στη Γιουγκοσλαβία και μεγαλωμένη στη Βρετανία δραματουργός, συγγραφέας και ακαδημαϊκός, έχει στο ενεργητικό της σημαντικό ερευνητικό και συγγραφικό έργο. Συνεργάζεται τακτικά με τα περιοδικά The Stage, Exeunt και The Theatre Times, και σήμερα, διδάσκει στο The Royal Central School of Speech and Drama.
• Elena Marchevska – Καθηγήτρια Καλλιτεχνικής Έρευνας στο School of Arts and Creative Industries του London South Bank University, μελετά τη σχέση μεταξύ της performance, της πολιτικής της μετανάστευσης και των περιβαλλοντικών πολιτισμικών σπουδών, ενώ, για πάνω από μια δεκαετία ερευνά την έννοια της μητρότητας στις παραστατικές τέχνες.

Από την Ελλάδα, συμμετέχουν οι:

• Παναγιώτα Κωνσταντινάκου, θεατρολόγος, δραματουργός και μέλος ΕΕΠ στο Τμήμα Θεάτρου του Α.Π.Θ
• Δημήτρης Μπαμπίλης, σκηνοθέτης – δραματουργός
• Μάρθα Μπουζιούρη, σκηνοθέτρια, διδάσκουσα στο Τμήμα Θεάτρου του Α.Π.Θ και Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Διεθνούς Δικτύου Θεάτρου Ντοκιμαντέρ
• Χάρης Πεχλιβανίδης, σκηνοθέτης, δραματουργός, ηθοποιός, Υπ. Διδ. Τμήματος Θεάτρου Α.Π.Θ

Οι δράσεις του SEE – 3ου MEETING EVENT

Όπως κάθε φορά, οι δράσεις του MEETING EVENT είναι ανοιχτές σε όλους τους ενδιαφερόμενους, με ελεύθερη είσοδο, και περιλαμβάνουν εργαστήρια, masterclasses, ανοιχτές συζητήσεις, προβολές κι ένα επιστημονικό συμπόσιο. Συγκεκριμένα:

1. “MEET THE ARTIST”

Κύκλος εργαστηρίων και masterclasses των προσκεκλημένων καλλιτεχνών από την περιοχή της Νοτιοανατολικής Ευρώπης. Τα εργαστήρια, με γλώσσα εργασίας τα αγγλικά, απευθύνονται σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς κι ερευνητές, αλλά και φοιτητές και αποφοίτους σχολών θεάτρου, κινηματογράφου, θεατρικών σπουδών, παραστατικών τεχνών, δημοσιογραφίας και ΜΜΕ. Μέσα από ολιγομελείς ομάδες, οι εκπαιδευόμενοι θα δουλέψουν εντατικά, λαμβάνοντας θεωρητική και πρακτική κατάρτιση επάνω σε διαφορετικές ερευνητικές, δραματουργικές κι αφηγηματικές τεχνικές του θεάτρου ντοκιμαντέρ.

*Οι δηλώσεις συμμετοχής στα εργαστήρια MEET THE ARTIST θα γίνονται ηλεκτρονικά, μέσα από φόρμα εγγραφής στην ιστοσελίδα του ΔΔΘΝ. Τα εργαστήρια απευθύνονται σε περιορισμένο αριθμό συμμετεχόντων, και θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

2. “STAGE ON SCREEN”

To επιτυχημένο format των «παραστάσεων στην οθόνη» συνεχίζεται με ένα πλούσιο πρόγραμμα επιλεγμένων παραστάσεων ντοκιμαντέρ των προσκεκλημένων καλλιτεχνών της διοργάνωσης. Κάθε προβολή έχει αγγλικούς υπότιτλους, ενώ θα ακολουθεί συζήτηση (Q&A) μεταξύ κοινού και δημιουργών, προτείνοντας έναν εναλλακτικό τρόπο γνωριμίας με το έργο τους. Η δράση STAGE ON SCREEN συνιστά μια πρωτότυπη προσπάθεια εξοικείωσης κοινού, καλλιτεχνών κι ερευνητών με το θέατρο ντοκιμαντέρ, ενώ παράλληλα επισημαίνει τη στενή σχέση του με τον κινηματογράφο ως προς τα εργαλεία, τις μεθόδους και τη θεματική τους.

3. ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΥΜΠΟΣΙΟ “Contemporary dramaturgies of the real: SEE and beyond”

Το Συμπόσιο αποτελεί την καταληκτική δράση του MEETING EVENT. Μέσα από κεντρικές ομιλίες (key-note lectures) και στρογγυλά τραπέζια (panels), το Συμπόσιο επικεντρώνεται στο δημιουργικό και κοινωνικοπολιτικό αποτύπωμα των σύγχρονων δραματουργιών του πραγματικού στη Νοτιοανατολική Ευρώπη, με έμφαση στις πολιτικές της μνήμης, τη διαχείριση του προσωπικού και συλλογικού τραύματος και τις έμφυλες δραματουργίες.

• Κεντρικές ομιλίες θα πραγματοποιήσουν, μεταξύ άλλων, η Ζωή Βερβεροπούλου, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Θεωρίας και Κριτικής των Τεχνών του Λόγου και του Θεάματος στο Τμήμα Δημοσιογραφίας και ΜΜΕ του Α.Π.Θ, συγγραφέας του βιβλίου Το σύγχρονο θέατρο του πραγματικού. Από τις αληθινές ιστορίες στο θέατρο ντοκουμέντο και στις ερευνητικές δραματουργίες του 21ου αιώνα (Παπαζήσης, Αθήνα 2023)
• Τα στρογγυλά τραπέζια, στα οποία θα συμμετάσχουν οι προσκεκλημένοι καλλιτέχνες, θα συντονίσουν οι καθηγητές του Α.Π.Θ., Μαρίσια Φράγκου, Επίκουρη Καθηγήτρια Ιστορίας και Θεωρίας Παγκόσμιου Θεάτρου (Τμήμα Θεάτρου), Φίλιππος Χάγερ, Επίκουρος Καθηγητής Θεατρολογίας – Θεάτρου και Πολιτικής στη Σκηνή του 20ού Αιώνα (Τμήμα Θεάτρου) και Μαρία Ριστάνη, Επίκουρη Καθηγήτρια – Τομέας Αγγλικής Λογοτεχνίας και Πολιτισμού (Τμήμα Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας).

ΤΟ ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΚΤΥΟ ΘΕΑΤΡΟΥ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ (ΔΔΘΝ) ΜΕ ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ

Το Διεθνές Δίκτυο Θεάτρου Ντοκιμαντέρ (ΔΔΘΝ) δημιουργήθηκε το 2020 με πρωτοβουλία της Μάρθας Μπουζιούρη και της ΑΜΚΕ PLAYS2PLACE και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού, με στόχο να αποτελέσει έναν δυναμικό πόλο έρευνας, καλλιτεχνικής ανταλλαγής και ανάδειξης του θεάτρου ντοκιμαντέρ εντός κι εκτός συνόρων. Αναλυτικότερα, μέσα από τις δράσεις του, το ΔΔΘΝ επιδιώκει:

• την ανάδειξη του ερευνητικού, εκπαιδευτικού και καλλιτεχνικού έργου ανερχόμενων και εγνωσμένων δημιουργών του θεάτρου ντοκιμαντέρ
• την εκπαίδευση της νέας γενιάς καλλιτεχνών μέσα από εργαστήρια, masterclasses, προβολές και λοιπές εκπαιδευτικές δράσεις
• την ενίσχυση, μέσα από δράσεις κινητικότητας και δημιουργικής ανταλλαγής, της διακαλλιτεχνικής – διεπιστημονικής συνεργασίας με συναφή δημιουργικά κι επιστημονικά πεδία όπως ο κινηματογράφος, η λογοτεχνία, η κοινωνική ανθρωπολογία κ.α.
• τη δημιουργία μιας σταθερά αναπτυσσόμενης και πολιτειακά εναργούς κοινότητας γύρω από το θέατρο ντοκιμαντέρ, προσελκύοντας, πέρα από το θεατρόφιλο κοινό, επαγγελματίες από ετερόκλητα πεδία (κοινωνικούς ερευνητές, εκπαιδευτικούς, επαγγελματίες των παραστατικών και οπτικοακουστικών τεχνών, δημοσιογράφους, κ.α.) αλλά και ενεργούς πολίτες με κοινό ενδιαφέρον για τα ζητήματα που ανατέμνει το θέατρο ντοκιμαντέρ
• την ανάδειξη της Ελλάδας ως ισχυρού και αναγνωρίσιμου πόλου ανάπτυξης της σύγχρονης δραματικής τέχνης.
• την ισχυροποίηση της θέσης του θεάτρου ντοκιμαντέρ στη σύγχρονη δραματουργία.

Το MEETING EVENT αποτελεί τη ναυαρχίδα των δράσεων του Διεθνούς Δικτύου Θεάτρου Ντοκιμαντέρ. Πρόκειται για μια συμπεριληπτική και πολυσυλλεκτική διοργάνωση με εξωστρεφή χαρακτήρα, η οποία προωθεί την έρευνα, εκπαίδευση και διασύνδεση γύρω από το διαρκώς εξελισσόμενο είδος του θεάτρου ντοκιμαντέρ. Το πρώτο MEETING EVENT ήταν αφιερωμένο στους Έλληνες δημιουργούς, ενώ το δεύτερο στους δημιουργούς θεάτρου ντοκιμαντέρ από την ευρύτερη περιοχή της Μεσογείου.

Χώροι διεξαγωγής:

• Γαλλικό Ινστιτούτο, Λεωφ. Στρατού 2Α
• Πρώην Κινηματογράφος “Κλειώ”, Εγνατίας 122
• Πολυχώρος Πολιτισμού Ισλαχανέ, Ελένης Ζωγράφου 3
• Εργαστήριο Αφηγηματικής Έρευνας – Κτίριο Φιλοσοφικής, Πανεπιστημιούπολη Α.Π.Θ.
• Αίθουσα Λόγου και Τέχνης – 10ος όροφος Πύργου Παιδαγωγικής, Πανεπιστημιούπολη Α.Π.Θ.

Δείτε το αναλυτικό πρόγραμμα εδώ.