Πέμπτη, 8 Δεκεμβρίου 2016

Medea Electronique: Κάλεσμα σε ένα ηλεκτρονικό τριήμερο για την τέχνη

Medea Electronique: Κάλεσμα σε ένα ηλεκτρονικό τριήμερο για την τέχνη

H ομάδα Medea Electronique μας προσκαλεί στο Beton7 σε ένα ηλεκτρονικό τριήμερο με επίκεντρο τις τέχνες και τα νέα μέσα, στο Beton7, όπου εκεί...

με τη συμμετοχή ανεξάρτητων καλλιτεχνών από την Ελλάδα και το εξωτερικό, θα προσπαθήσουν να δώσουν στο κοινό την αφορμή για να έρθουν πιο κοντά στη σύγχρονη "ηλεκτρονική" τέχνη...

 

Τα μέλη της ομάδας μιλούν στο Culturenow για όσα θα δούμε, θα ακούσουμε και θα συζήτησουμε το τριήμερο 23, 24 και 25 Νοεμβρίου 2012 στο Beton7.

 

 

Συνέντευξη Αθηνά Πούλιου
Photo: Γιώργος Φραγκίσκος

 

CultureNow: Το τριήμερο 23 έως 25 Νοεμβρίου η ομάδα σας θα παρουσιάσει στο Beton7 το δρώμενο Electric Nights - 3-Days of Electronic Arts. Πείτε μας λίγα λόγια για την ιδέα του τριημέρου και τους καλλιτέχνες που συμμετέχουν.

Medea Electronique: Το τριήμερο Electric Nights βασίζεται στην τέχνη νέων μέσων και σε έργα καινούργια και μη της ομάδας μας. Ο πυρήνας ήταν το 24ώρο συνεχόμενης μουσικής το οποίο ξεκινάει την Παρασκευή 23 Νοεμβρίου στις 21:00 και τελειώνει την επόμενη στις 24:00 (ουσιαστικά 27ώρο). Η ιδέα λοιπόν εξελίχθηκε και πλαισιώθηκε από περφόρμανς, εγκαταστάσεις και συζητήσεις, δημιουργώντας έτσι το τριήμερο φεστιβάλ Electric Nights.

Οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν, εκτός από τα μέλη της Medea Electronique, προέκυψαν μετά από ανοιχτό κάλεσμα και μετά από δική μας πρόσκληση σε μουσικούς της Αθηναϊκής  πειραματικής μουσικής σκηνής. Προέρχονται από διαφορετικές χώρες (Ολλανδία, Γερμανία, Κορέα, Ηνωμένες Πολιτείες, Αυστραλία, Γαλλία κ.α.) και διαφορετικές γενιές. Αποτελεί μια αφορμή για μια συνάντηση των δημιουργών της συγκεκριμένης σκηνής.

 

C. N.: Τι σημαίνει αυτοσχεδιαστική μουσική μέσω των νέων μέσων; Με ποια ήδη μουσικής καταπιάνονται οι καλλιτέχνες και τι όργανα ή μέσα χρησιμοποιούν;

M. D.: Όταν μιλάμε για αυτοσχεδιαστική μουσική δεν αναφερόμαστε σε κάποιο συγκεκριμένο είδος, καθώς ειδικά στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό το αποτέλεσμα που προκύπτει βασίζεται στον ειρμό και το συνειρμό. Πολλές φορές βέβαια το ύφος παραπέμπει σε ακούσματα avant-garde και noise (τουλάχιστον η μουσική του I.S.E., του μουσικού συνόλου της Medea Electronique), χωρίς αυτό να είναι κανόνας. Τα όργανα τα οποία χρησιμοποιούνται επίσης δεν έχουν κάποιο κανόνα. Πολλοί μουσικοί νέων μέσων χρησιμοποιούν υπολογιστή φτιάχνοντας τα δικά τους προγράμματα, ενώ άλλοι χρησιμοποιούν αυτοσχέδια όργανα από ηλεκτρονικά κυκλώματα, ή οτιδήποτε άλλο μπορεί να παράξει ήχου μέσω ηλεκτρικού ρεύματος.

 

C. N.: Πόσο σημαντικός παράγοντας είναι η τεχνολογία και τα νέα μέσα για να δημιουργήσετε; Όσο εξελίσσονται αυτά εξελίσσεται και η τέχνη;

M. D.: Ο πυρήνας της ομάδας μας είναι η τέχνη που χρησιμοποιεί τεχνολογία. Αυτό δε σημαίνει ότι η τεχνολογία και η εξέλιξή της είναι ο οδηγός μας. Κύριο λόγο έχει η έμπνευση από την οποία προκύπτουν ιδέες τις οποίες προσπαθούμε να υλοποιήσουμε με νέους και ευρηματικούς τρόπους χρήσης της τεχνολογίας.

 

C. N.: Το τριήμερο αυτό πλαισιώνεται και εικαστικά . Πείτε μας λίγα λόγια για τα έργα που θα παρουσιαστούν και πόσο συνδέονται με την ιδέα της "ηλεκτρονικής τέχνης".

M. D.: Το Electric Nights είναι ένας όρος ο οποίος ουσιαστικά περιλαμβάνει όλα τα νέα μέσα. Στη μουσική αυτό γίνεται αντιληπτό μέσω του ήχου, στη συγκεκριμένη εικαστική εγκατάσταση μέσω του ήχου και της εικόνας τα οποία και τα δύο έχουν παραχθεί χρησιμοποιώντας τα νέα μέσα. Η συγκεκριμένη εγκατάσταση 'Beyond Reasoning' είναι περισσότερο μια εμπειρία στο χώρο κατά την οποία ο θεατής βιώνει τόσο τον ήχο όσο και την εικόνα αλλά και τον εαυτό του ο οποίος "βομβαρδίζεται" από απότομες οπτικές και ηχητικές εναλλαγές. Στο 'Fragments of th Unseen' ο performer εξερευνά το περιβάλλον με τη χρήση πολλαπλών καμερών και μικροφώνων που συνδέονται με το σώμα του, αποκαλύπτοντας εν μέρει την ταυτότητά του, σαν τον χαμαιλέοντα, που δημιουργεί νέα σχήματα και αλλαγές στα βασικά χαρακτηριστικά του, ανάλογα με το περιβάλλον.

 

C. N.: Στο τριήμερο επίσης θα πραγματοποιηθούν και κάποιες συζητήσεις με τη συμμετοχή θεωρητικών και καλλιτεχνών σχετικά με τα νέα μέσα στο ευρύτερο πεδίο της σύγχρονης τέχνης. Πόσο σημαντικό είναι κατά τη γνώμη σας η τοποθέτηση ενός τέτοιου ζητήματος, ιδιαίτερα στη σημερινή εποχή που η "παραδοσιακή τέχνη" περνά και αυτή την κρίση της;

M. D.: Δεν είμαι σίγουρος κατά πόσον η παραδοσιακή τέχνη περνά κρίση, και κατά πόσον αυτή η κρίση έχει τη σύγχρονη πειραματική τέχνη ως αιτία ή αφορμή. Είναι δύο πράγματα διαφορετικά με διαφορετικό κοινό. Το ζήτημα της σύγχρονης τέχνης και της τέχνης νέων μέσων είναι σημαντικό καθώς είναι η τέχνη η οποία "πατάει" πάνω σε προηγούμενες εκφάνσεις έκφρασης και μπορεί να χαρακτηριστεί ως η επιτομή της εξέλιξης.

 

C. N.:Για κάποιον καλλιτέχνη που ενδιαφέρεται να χρησιμοποιήσει τα νέα μέσα πόσο εύκολο είναι να εξοικειωθεί με αυτά σήμερα; Υπάρχει η δυνατότητα για τους νέους καλλιτέχνες να εξελίξουν το έργο τους μέσω των νέων μέσων;

M. D.: Υπάρχουν πολλές πηγές για νέα μέσα, ελεύθερα προσβάσιμες από όλους. Στο διαδύκτιο μπορεί κάποιος να βρει πληθώρα μαθημάτων και εγχειριδίων νέων μέσων, περιβαλλόντων προγραμματισμού, δημιουργίας κυκλωμάτων και διάφορα άλλα. Επίσης οργανώνονται πολλά σεμινάρια και εργαστήρια με θέμα την τεχνολογία στην τέχνη. Είναι ένας τομέας που απαιτεί πειθαρχία, υπομονή και επιμονή, τα αποτελέσματα του οποίου μπορεί να δώσουν μεγάλη ικανοποίηση.

 

C. N.: Η Medea Electronique πότε δημιουργήθηκε και ποιοι είναι στόχοι της; Μπορεί να συμμετέχει οποιοσδήποτε ενδιαφερόμενος καλλιτέχνης στις δράσεις σας και με ποιο τρόπο;

M. D.: Με ένα υφέρπον λογοπαίγνιο στο όνομα - Medea μέσα από τα νέα Media- ιδρύθηκε το 2006 η καλλιτεχνική ομάδα Medea Electronique. Ανεξάρτητοι καλλιτέχνες που δουλεύουν σε διαφορετικούς τομείς της τέχνης (μουσική, βίντεο, ζωγραφική, animation, διαδραστικές τεχνολογίες) ενοποιούν τις ξεχωριστές ειδικότητες τους στους τομείς της έρευνας και της εφαρμογής, ορίζοντας έτσι ένα ιδιαίτερο στυλ στα Πολυμέσα, με έμφαση στον αυτοσχεδιασμό.
Η ομάδα μας κάνει ανοιχτές κλήσεις για διάφορες δραστηριότητες της, σχετικά με τις ανάγκες της. Ο καθένας μπορεί να ανταποκριθεί και εφόσον πληρεί τις εκάστοτε προϋποθέσεις, να συνεργαστεί μαζί μας.

Σχετικές ειδήσεις
Μανώλης Μητσιάς: Ένα ταξίδι στην μελοποιημένη ποίηση
28.11.2016 14:15
Ο Μανώλης Μητσιάς έχει σφραγίσει με τη φωνή του εξαιρετικές δισκογραφικές δουλειές, σε αρκετές από τις οποίες περιλαμβάνονταν πασίγνωστα μελοποιημένα ποιήματα. Κάποιες τέτοιες στιγμές θα μας θυμίσει και στην μουσική παράσταση «Είμαστε από καλή γενιά», που οργανώνει το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Πέτρος Κλαμπάνης: Ένας Έλληνας jazzman με δύναμη και αέρα ...Νέας Υόρκης!
27.04.2016 12:04
Προερχόμενος από την άλλη πλευρά του Ατλαντικού, ο πολυτάλαντος καλλιτέχνης Πέτρος Κλαμπάνης, πρόκειται να εμφανιστεί μαζί με το προσωπικό του 6μελές γκρουπ στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και στο GAZARTE, στις 6 και 8 Μαΐου, αντίστοιχα. Λίγο πριν τις συναυλίες του επί ελληνικού εδάφους, βρήκε λίγο χρόνο και μας μίλησε, μεταξύ άλλων, για τη συνεργασία του με σπουδαίους μουσικούς, τα επόμενα καλλιτεχνικά του σχέδια, το “αισιόδοξο” και “χρωματιστό” άλμπουμ του που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο 2017, καθώς και για το μεγάλο του όνειρο …να δημιουργήσει μία ταινία γύρω από τη μουσική της Ελλάδας!
Γεωργία Νταγάκη: Η παράδοση οφείλει να δίνεται στους νέους σαν ερωμένη και όχι σαν προξενιό
31.03.2016 15:25
Η Γεωργία Νταγάκη συναντιέται μουσικά με τον αγαπημένο ερμηνευτή Μανώλη Μητσιά, αλλά και τον ταλαντούχο Σταύρο Σιόλα, για λίγες εμφανίσεις στη σκηνή του Γυάλινου Μουσικού Θέατρου και λίγο πριν ανέβουν στη σκηνή, μας μιλάει για αυτή τη συνεργασία, για τη μουσική της και τη λύρα της...
Άλκηστις Πρωτοψάλτη: Η μουσική είναι το καθαρό καύσιμο της ψυχής
09.02.2016 15:20
Η Άλκηστις Πρωτοψάλτη επιστρέφει στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για έξι μουσικές παραστάσεις υπό τον τίτλο «Παιχνίδι με το χρόνο», στις 11, 12, 13, 15, 16 και 17 Φεβρουαρίου, ενώ στη συνέχεια θα «ταξιδέψει» στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για δύο μόνο βραδιές, στις 18 και 19 Μαρτίου. Αυτή ήταν μόνο η αφορμή για να απευθύνουμε τις ερωτήσεις μας στην σπουδαία ερμηνεύτρια και να μάθουμε για την δική της σχέση με το χρόνο, τη μουσική, τα όνειρά της που “υλοποιήθηκαν με τον καλύτερο τρόπο” και για την πηγή της δύναμης που είναι, σύμφωνα με τη δική της άποψη, “η τέχνη απ’ όπου κι αν προέρχεται”.
Xylouris White: Θέλουμε να ενεργοποιήσουμε την καρδιά και το μυαλό σας!
18.12.2015 15:59
Xylouris White! Ο Γιώργος Ξυλούρης (Ψαρογιώργης) και ο Jim White, δύο ιδιαίτεροι μουσικοί που συνδέονται με μια φιλία 25 ετών (με κάποιους κοινούς σταθμούς όταν συνεργαζόντουσαν επί σκηνής στην Αυστραλία με τα project τους), ενώνουν τις φαινομενικά διαφορετικές πορείες τους σε ένα απολαυστικό μουσικό ταξίδι, με παγκόσμιους ήχους και άρωμα από Κρήτη! Λίγο πριν τις εμφανίσεις τους, μας μίλησαν για τη γνωριμία τους, τη μουσική τους, το ντεμπούτο άλμπουμ τους και τα μελλοντικά τους σχέδια.